Wolfgang Heimbach，《夜宴》，德國，1640年，銅板油畫，維也納藝術史博物館

聖誕節即將來臨，許多人期待圍坐享用美食、社交並重新體會與親友共度時光的珍貴。更別提那些迫不及待想交換禮物的人了。

在這個時節，歡聚的概念透過圍坐在桌旁交流想法和分享美食來表達。正如羅蘭·巴特所說，食物是連結我們的「一種溝通系統、一組圖像、一套使用規範、情境與行為」。

這幅畫描繪了一場皇家盛事：當時貴族們在奧地利維也納霍夫堡宮的宏偉騎士廳聚集舉行的盛大宴會。

Wolfgang Heimbach 是17世紀重要的德國畫家，這幅作品的氛圍特別迷人且帶有些許神秘感，燭光透過彩繪玻璃窗反射出柔和的光線。為了強化這種效果，使用了逆光照明元素，使光線分布不均，讓格狀木質天花板和歡聚的場景隱藏在陰影中。

左側角落的瓷磚爐和牆上作為窗簾的布魯塞爾掛毯，是唯一照明良好的元素，構成宴會的框架。這裡的燈光強調了桌子和餐具，包括水晶、銀器和金製的中央裝飾品與燭台、陶瓷，以及來自世界各地的美食。

用這些單品重現造型：

馬切洛·福戈利諾，為丹麥國王克里斯蒂安舉行的宴會

為餐桌再擺一席

這幅壁畫描繪了著名傭兵隊長巴托洛梅奧·科萊奧尼在其宅邸為丹麥國王舉辦的宴會，細節豐富。

桌上鋪著亞麻布，覆蓋在土耳其地毯上。X形的摺疊椅，又稱「Savonarole」，扶手覆蓋天鵝絨，椅背和座位使用相同材質，鑲有鉚釘並飾有流蘇邊緣。

用這些單品重現造型：

皮埃爾·奧利維耶·約瑟夫·庫曼斯，《羅馬盛宴》，比利時，1876年，油畫，私人收藏

農神節慶祝活動  

農神節是古羅馬為農業之神農神舉行的節日和假期。農神時代是異教神話中作物不需人力便能生長，人類與自然和諧共處的時代。

首次慶典於公元前497年在羅馬的農神廟舉行。因為非常受歡迎，慶典延長至三天，後來又延長為12月17日至23日的一整週。慶祝活動以盛大宴會和祭祀開始，還有交換稱為「strennas」的小型象徵性禮物。

在農神節慶祝期間，人們習慣用冬青和常綠花環、蠟燭、閃亮的星星裝飾和金屬飾品來裝飾家居和餐桌，並享受美食、美酒和遊戲。

用這些單品重現造型：

佛蘭德餐桌 

這本時辰書是由貝里公爵讓委託製作。這幅小型畫描繪了一月，背景是公爵的城堡，展示了當天交換禮物的習俗。

豐盛的餐桌已經擺好，動物們也被允許參與慶典。餐桌右側有一件珍貴物品，象徵公爵的財富與仁慈：一個金製鹽罐，形狀如船，宮廷清單中稱為「le salière du pavillon」。

林堡兄弟，《貝里公爵的華麗時刻》，時辰書，1412-1416年，康德博物館，尚蒂伊，法國

用這些單品重現造型：

劇情與食譜

《大食客》，導演馬可·費雷里，義大利-法國，1973年，123分鐘

這部1970年代的義大利經典電影講述四位朋友及美食俱樂部成員決定在巴黎郊外一座破舊別墅聚會，舉行一場放縱的盛宴，吃到死為止。電影充滿令人驚嘆的菜餚、異國美食，以及以怪誕且時而極具誘惑力的方式擺設的餐桌場景。 

主角是烏戈·托納齊，他不僅是偉大的演員，也是名副其實的頂尖廚師。托納齊親自監督電影中的食譜與餐桌擺設，設計菜餚與雕塑。電影的其他主要演員包括馬塞洛·馬斯楚安尼、菲利普·諾瓦雷和米歇爾·皮科利。

用這些單品重現造型：

《巴貝特的盛宴》，導演加布里埃爾·阿克塞爾，丹麥，1987年，102分鐘

另一部為美食愛好者所推崇的經典電影是《巴貝特的盛宴》。劇本改編自二十世紀偉大丹麥作家卡倫·布里克森的小說。這部電影罕見地完美重現了書中所描繪的感官與情感。

這部電影講述了一個令人心靈清新且重新點燃靈魂的故事，感謝巴黎天主教主角Babette所準備的非凡餐點，她意外來到丹麥北部一個偏執的基督新教社群。影片述說了信仰與生命意義的故事。

這也是一個犧牲的故事：Babette花光了她全部的彩票獎金，為她擔任女傭的家中客人及整個社群準備了他們有史以來最棒的一餐。

正是因為這段共享的經驗，分裂且封閉的路德教社群重新找回了生命的喜悅。

Daniel Spoerri，Daniel Spoerri，Hahn的晚餐，1964年

Hahn的晚餐，1964年

食物與身體

Vanessa Beecroft的一個計畫是一場影片表演，32位用餐者——從薩沃伊貴族、藝術家的朋友和親戚、模特兒及表演者中挑選——連續七小時坐在一張長而透明的桌子旁，以冷漠的態度參與一場奢華的宴會。

時間流逝，伴隨著個體緩慢的動作和空洞的凝視，與桌上繽紛的食物形成對比。

菜餚和飲品依照顏色主題登場，從白色到紅色，再到綠色、橙色和紫色。這件作品，像Beecroft的其他作品一樣，象徵她與食物之間的複雜關係。最初，這個計畫是在都靈的Rivoli城堡進行的表演，但現在米蘭Rumma畫廊提供了影片投影。

Vanessa Beecroft，VB52影片投影，Rivoli城堡，杜林，Design Italy，2003年

用這些單品重現造型：

聖誕夜的魅力 

這是一部充滿聖誕精神、幽默與浪漫的電影。聖誕晚餐場景或許是電影中最精彩的一幕：在等待午夜的時刻，任何事都可能發生。就像現實生活中，你可能會墜入愛河或感到無聊，坦白心聲或遭受背叛，不知道一個季節是否結束，或另一個季節才剛開始。求婚、承諾、微笑與淚水，都是這場名為人生的狂野旅程的一部分。

儘管一切瘋狂，你仍感到快樂。因為在過去兩年疫情期間，你錯過了這一切。

《聖誕晚餐》，導演Marco Ponti，Design Italy，2016年，95分鐘

用這些單品重現造型：

《美國麗人》，導演Sam Mendes，美國，1999年，121分鐘

用這些單品重現造型：

這部電影展現了各種形式的美，以及在美國生活中最意想不到的方式中發現美的可能性。

導演Sam Mendes為電影場景賦予了感性的基調。他被稱為「視覺藝術家」，能夠在空間關係中描繪主角的情感。Mendes是生活中不可預測現實和典型偏見的敏銳觀察者，這些偏見常在不經意間被情感的誘惑所打破。

歷史上偉大女性的餐桌

藝術家Judy Chicago的這件裝置藝術被認為是美國女性主義運動中最重要的藝術作品之一。Judy Chicago成功地呈現了最大規模的餐桌擺設，慶祝西方文化中偉大女性的成就。

這件裝置是一張巨大的三角形餐桌，每邊長超過 14 公尺，設有 39 套不同的餐具，代表並讚揚女性在藝術、工藝和研究領域的成就。

這件作品在多層面上讚揚女性：不僅承認尚未在歷史中佔有一席之地的女性，也為那些傳統上被視為「女性」的工藝作品提供強而有力的機會，這些作品曾被不公正地歸類為手工藝，並被排除在「藝術」世界之外，包括陶瓷、刺繡、縫紉和花卉裝飾。

餐桌擺設包括刺繡桌旗、鍍金高腳杯與餐具，以及中央圖案讚揚女性的彩繪瓷盤。

Judy Chicago，《晚宴派對》，布魯克林

美國博物館，1970 年，永久典藏

女性讚頌女性

Frida Kahlo，《受傷的桌子》，墨西哥，約 1938 年，失落畫作

用這些單品重現造型：

「我從不畫夢境或噩夢。我畫的是我自己的現實，」藝術家 Frida Kahlo 說。這位藝術家以強烈的自傳式藝術，成功將她的生命、愛情、熱情、執著與巨大痛苦永恆化。

她的人生充滿艱辛，但她對動物的熱愛帶給她慰藉。在她位於墨西哥城色彩繽紛的藍色房子「Casa Azul」的花園裡，她飼養了鸚鵡、小鹿、老鷹、虎皮鸚鵡、金剛鸚鵡、雞、麻雀和猴子，這些動物都是她神秘且象徵性的世界的一部分。

紅色和橙色是她畫作中最常見的顏色，象徵喜悅與生命。這些明亮且帶有花卉色調的顏色，也在她從特萬特佩克地峽（Isthmus of Tehuantepec）母系社群購買的服裝中展現活力：這些女性以美麗、聰慧、尊嚴與勇敢著稱。

女性再次讚頌女性。