女士與她們手提包的故事
名單 #5
本期The List專題是關於手提包。根據《每日郵報》發表的研究,平均手提包重量為2.5公斤。我猜我的手提包通常更重。

電影《Mary Poppins》劇照;導演Robert Stevensons;美國;1964年;138分鐘。下方:類似Mary Poppins著名的地毯包
它就像我手臂的延伸,是我不可或缺的一部分,也是攜帶各種物品的便攜工具箱。無論是優雅、破舊、裝滿、搭配服裝、時尚還是實用,我經常更換手提包,但它們總是有著相同的用途。
或許史上最著名的包包就是Mary Poppins的地毯包。像我這樣的人甚至願意放棄Hermès Kelly包,換取這個由華特·迪士尼於1964年帶上大銀幕的著名保姆的巨大地毯包(電影改編自作家Pamela Lyndon Travers的《Mary Poppins》系列書籍)。
她的地毯包非常大,能裝下無限物品。
誰不想要那個魔法地毯包呢?畢竟,手提包永遠不嫌多,總是忍不住追求新的款式。
我自己從1964年起就夢想擁有Mary的地毯包。
小時候我總是被母親的手提包吸引,現在我仍喜歡發掘關於手提包的傳說和有趣的資訊,並欣賞優雅女性攜帶手提包的老照片。
那麼,事不宜遲,讓我們開始本月的清單吧。
我的手提包裡有什麼?
這個計畫旨在解開一個巨大謎團:女性到底在手提包裡攜帶什麼?
為什麼錢包總是這麼重?
我們女性可不以輕裝著稱:當我旅行時,看到男性只帶著簡單的行李或背包,而我則攜帶足夠填滿一個家的物品。就像真正的俄羅斯方塊冠軍一樣,我總能完美地將所有東西塞進去。
Sarah Benton邀請了20位不同年齡和職業的女性描述她們錢包裡的物品。結果是一場獨特的展覽,揭示了引人入勝的人類學研究:證明可以根據女性攜帶的物品來描述她的個性。但究竟是物品選擇了錢包,還是錢包適合物品?這是永恆的難題。



Sarah Benton;攝影計畫《她的手提包》;美國;2014年
展覽照片:
Kristy Carey,37歲,創意總監
Sarah Benton,56歲,攝影師
Stephanie Collard,31歲,家庭主婦
根據她錢包裡的物品選角女演員
這是一部可愛的小短片,結局有驚喜。我不會透露結局,但可以說手提包及其內容講述了影片主角的故事。
在短片中,艾蜜莉·穆勒是一位有抱負的演員,導演要求她透露手提包內的物品。她熱情地描述每件物品,講述圍繞照片、書籍和童年回憶的故事。除了包中較常見的物品如錢包、書和筆外,還有蘋果、機票、戒指和明信片。這些都是艾蜜莉用來啟發自我敘述或談論愛情、誘惑與友誼的物品。
現實與幻想在一連串軼事與回憶中交織。對觀眾來說是一場情感幻象,因為艾蜜莉究竟是誰?或許是真正的演員。
在這裡觀看這部可愛的小短片: https://www.youtube.com/watch?v=Om8e9494G-Q

艾蜜莉·穆勒;伊馮·馬西亞諾短片;法國;1993年;21分鐘
禮儀與Royale手提包
伊莉莎白二世女王對英國品牌Launer忠誠已半個世紀。雖然看起來她總是攜帶同一款手提包,但她實際上至少使用三款不同的包:Royale(非常貼切);Traviata;以及一款專為她打造、沒有名字的包。
根據《電訊報》,女王擁有至少200個手提包。正如歷史學家雨果·維克斯所揭露,這不僅是風格問題,更是安全考量。她用手提包向工作人員發出信號:例如,如果她將包包從一隻手換到另一隻手,表示她想結束對話。
英國首相瑪格麗特·撒切爾也使用與女王相同款式的手提包,但她將其變成了男性主導世界中的權力武器。這看起來像是普通、體面的女性手臂上的無害錢包,但她會將它放在桌上,然後拿出她的「彈藥」。她的助理辛西婭·克勞福德說:「她會拿出一疊演講稿,找到縮短過長或無結論會議的方法」。


WIENER WERKSTATTE 的女性們
在現代主義的黎明期,200位女性為 Wiener Werkstätte 藝術貢獻力量。這個設計社群於1903年在奧地利由 Joseph Hoffmann、Koloman Moser 和 Fritz Wärndorfer 創立,他們倡導「全方位藝術作品」理念。
該運動旨在改革藝術工藝,縮短工匠與藝術家之間、執行與設計之間的鴻溝,並以嚴格的品質標準為基礎。
他們創辦了一所學校,為後來包括德國包浩斯在內的運動奠定基礎。在陶瓷、金工、織布、裁縫和玻璃工藝工作坊中,Wiener Werkstätte 生產適合日常生活使用的產品。
1910年,Wiener Werkstätte 成立了紡織部門,1911年又成立了時尚部門。他們設計出前所未見的手提包圖案,專注於新材質的研究與設計。其核心是強烈拒絕舊有品味、自然主義、學院派風格及當時典型的「體面」觀念。
女性是當時難以彰顯的文化革命主角。再過幾十年,這場運動的成果才逐漸明朗,女性才被公認為這場革命的主角。


Gudrun Baudisch、Charlotte Billwiller、Mathilde Flögl、Susi Singer、Jutta Sika;奧地利維也納;約1907年
2.55 包——名稱代表1955年2月——是世界上最著名且被模仿最多的手提包之一。
多虧了 Coco Chanel 的創意,她是推動女性氣質革命、擺脫法國美好年代餘韻的重要人物之一。
大膽、不墨守成規且足智多謀,她為當時正從家庭空間解放並在職場中嶄露頭角的女性創造了一種全新的時尚風格。
Coco 明白現代充滿活力的女性需要雙手自由以便多工處理。因此她在一款長方形手提包上加裝了肩帶,讓它可以斜背。最初的款式是黑藍色的針織布,後來改用絎縫皮革,配上旋轉扣環,成為人人模仿的經典設計。
必備包款
維多利亞時代開啟了歐洲手袋產業,尤其在法國,Hermès 與 Louis Vuitton 等時尚品牌開始崛起。
1930 年代,接替 Émile Hermès 成為品牌負責人的 Robert Dumas 創造了著名的 Kelly 包,從梯形輪廓、兩側三角形摺邊、切割翻蓋與手柄開始。這款包由單一工匠以極致的細心與精準製作,需花費 18 至 24 小時完美組裝。
1950 年代末,荷里活明星兼摩納哥公主 Grace Kelly 被拍到手提此包,遮住腹部,掩飾她懷有第一胎 Carolina 的事實,因此得名「Kelly」。這是歷史上第一款「It」包,是一款極具聲望且稀有的包款,擁有無數等待名單才能入手。
Hermès 後來推出了類似款式,靈感來自 19 世紀品牌製作的馬鞍式包款。但這款包結構較柔軟,設計給英國女演員兼歌手 Jane Birkin,她希望有一款低調的週末手袋。Birkin 包大獲成功。
如今,Kelly 與 Birkin 包經常以各種方式重新演繹,彰顯其獨特性與專屬性。
有趣的花絮:Jane Birkin 的原始包包於 2011 年 4 月拍賣,所得款項用於支援 2011 年東北大地震與海嘯的受災者。
「It」包還存在嗎?
奢侈時尚品牌總是將最重要的系列與配件獻給著名女性。這些女性常常啟發特定設計,或找到獨特的佩戴方式,進而引發系列的變化。
有一段悠久的歷史,許多「It」手袋以風格偶像命名。這是一種現象,既可見於時裝秀,也貫穿歷史,並從文化與世代變遷中尋找靈感。它不再只是品味或功能的問題,而是觸及潛意識,反映慾望與外觀。
但我們今天必須問自己,什麼讓一個配件成為成功?「It」包的時代是否已成過去?我們希望它成為我們的什麼反映?我們的榜樣是誰?
我們的價值觀今天確實已經改變,例如我們對環境及環境議題的看法,包括時尚相關的部分。毫無疑問,變革正在到來。



Lancel 的 BB(Brigitte Bardot)包;法國;2010 年
Salvatore Ferragamo 的 Sofia (Loren) 包;義大利;2009 年
Gucci 的 Jackie O 包;義大利;1961 年
THE BAGONGHI 包


1959年《L’Europeo》雜誌封面,摩納哥格蕾絲公主攜帶幾乎從畫面中跳出的Bagonghi包。下方:Bagonghi包;義大利威尼斯;1948年
Bagonghi包因其不尋常的造型而得名,源自一個已廢止的義大利詞彙,用來形容馬戲團工作者。它由革命性的威尼斯設計師Roberta di Camerino於1948年設計和生產,她是時尚界首位打破包包與鞋子必須配套的傳統的人。她也是首位發明時裝秀,並將演員、舞者和動物帶上伸展台的人。
她是創意天才,二戰結束後不久便創造出一款可日夜兩用的手提包。帶有天鵝絨「罩子」(她稱之為)時,是日用包;取下罩子後,包包變成深色皮革晚宴包。最初,包包的金屬細節由製作威尼斯貢多拉金屬裝飾的工匠打造。
尼龍PRADA包
一切始於1984年創造的一款黑色背包。新穎之處在於它採用了一種奢侈包包中少見的材質:‘vela布’,這是一種貴族版的合成聚酰胺織物,由Wallace Hume Carothers於1930年代末在杜邦實驗室發明。該布料柔韌、柔軟且帶有光澤,經過精細工藝製作並搭配saffiano皮革飾邊後,憑藉輕盈與實用性大獲成功。隨即創造出一系列包款,至今仍擁有狂熱追隨者。
「突然間,尼龍對我來說比任何高級訂製服面料都更有趣。我決定將它引入系列和伸展台。這不可避免地挑戰,幾乎顛覆了對奢華的傳統和慣常認知。直到今天,尼龍仍是我的執著。」(Miuccia Prada)

LADY DIOR


Lady D兩次攜帶Lady Dior包包的照片;巴黎;1995年。下方:來自Dior Lady Art系列的包包
1995年,貝爾納黛特·希拉克將這款著名手提包贈送給戴安娜王妃,包包隨即以她的榮譽從「Chouchou」改名為「Lady Dior」(Lady D)。
戴安娜第一次使用它是在巴黎大皇宮的塞尚展覽。從那時起,她希望擁有不同尺寸和顏色的款式,並且從未與它分開過。
在1990年代,背包和腰包風靡一時,而斜背包則是極為實用的必備品。Dior立刻以一款優雅的手提包脫穎而出,無論是年長或年輕一代都喜愛攜帶。Lady Dior與眾不同,擁有緊湊方正的包身、圓潤的提把,以及拼出「Dior」字樣的吊飾。
如今,這款包已成為經典象徵,並可在 Dior Lady Art 計畫中看到其鮮豔的色彩和圖案,該計畫由國際藝術家重新詮釋並改造這款永恆配件。
時尚:與當代藝術的對話
1896年,Louis Vuitton 推出了著名的 Monogram 帆布包,靈感來自晚期維多利亞時代的東方設計,將創辦人姓名縮寫(LV)與花朵和四葉草圖案融合。這是一個人人皆知的圖案。
最初,Louis Vuitton 創造了「gris Trianon」灰色 Trianon 帆布,這是一種新型蠟質材料,用於覆蓋其蒸汽船行李箱,因為它防水且輕便耐用。
該品牌是首個生產柔軟、實用且無結構包款的品牌,也是皮革製品的先驅。它持續融合來自世界各地的影響力,正如過去一樣,重新詮釋品牌的 Monogram:從2002年的村上隆開始,接著是2008年的理查德·普林斯,以及達米恩·赫斯特、傑夫·昆斯和充滿活力的藝術家及活動家草間彌生,僅舉幾例。這一切都是 Louis Vuitton 持續與時俱進的目標之一。




1960年 Anna Magnani 與 Louis Vuitton 手袋及行李箱合影
略帶龐克風,但仍屬高級訂製

Alexander McQueen 手拿包;英國;2003年


Kathleen Dustin:仙人掌錢包。Carla Braccialini:Pasta-dolce錢包。義大利;1980年代
幾何包款




Renzo Piano;Whitney包;Max Mara;義大利;2015
Zaha Hadid;Clutch;Perrin Paris;法國;2017
Issey Miyake;Bao Bao包;日本;2000
Clutch Boy Brick(樂高);Chanel;法國;2013
回收:從廢棄物到設計
時尚界的回收與循環經濟是熱門議題。作為設計師,我們肩負重大責任,環境的未來取決於社會能否解決廢棄物與污染問題。我們回收是因為關心未來世代。
首先,廢棄物已無處可去,我們的垃圾掩埋場迅速飽和。例如,到2022年義大利必須考慮新的廢棄物儲存空間。
由於用原料生產商品的成本遠高於使用回收產品,我們需要為未來世代保存自然資源。回收減少對原料的需求並消耗較少能源,從而保護珍貴資源。
此外,永續時尚不僅僅是有機棉或二手衣服,而是善用並利用我們已擁有且值得賦予新生命的材料。無法丟棄的廢棄物可以轉化為新物品。
時尚界在回收與升級再造方面遠遠領先家具設計界。
例如,Ilaria Venturini Fendi的Carmina Campus品牌就是這方面的典範,使用由不可回收物品製成的特殊材料,包括一款結合製造商BTicino的電燈開關面板的包款。
這些生態選擇所創造的產品不僅符合道德與永續,還特別且獨一無二。
如何辨識真正的IKEA包與BALENCIAGA包
Ikea確保讓全世界知道只有一個Frakta包,並以幽默的方式回應Balenciaga推出的那款非常像世界上最著名藍色購物袋的包款。
還有由瑞典代理商ACNE的創意總監Johan Holgrem策劃的精彩活動,說明如何辨識真正的Frakta包:
「如何辨識正品 IKEA Frakta 袋:1) 搖一搖:如果有沙沙聲,是真貨。2) 多功能:可裝冰球裝備、磚塊甚至水。3) 扔到泥土裡:真正的 Frakta 袋髒了只需用花園水管沖洗。4) 摺疊:你能把它摺成小錢包大小嗎?如果能,恭喜你。5) 看裡面:正品有正宗的 Ikea 標籤。6) 價格標籤:只要 0.99 美元。」


永續時尚是一股趨勢,正逐漸影響紡織和皮革產業——這是對環境影響最大的產業之一。這是一個推動服裝製造、製程及產品生命週期結束後處理方式改變的過程。
結果是一個極具趣味且具倫理性的研究領域,專注於研究尊重環境的創新成分。
如今,我們比過去更加具備生態意識和責任感,我們的許多選擇和購買反映出對這些議題更高的敏感度。我們更有準備,知道如何辨識污染較少的原料。我們了解如何在生產成本中節約用水和用電,並盡可能尋求廢棄物回收。
如果我們想避免對地球造成進一步傷害,別無選擇。
文化參與的團結行動
在阿富汗的兩種官方語言波斯語和普什圖語中,「gul」意指花朵,而波斯語中「dusi」意指刺繡。「guldusi」一詞被女性用來指所有類型的手工刺繡。許多居住在阿富汗鄉村的女性都是技藝高超的刺繡工匠。目標是提供她們透過刺繡技能創造收入的機會,同時確保傳統手工刺繡繼續成為她們豐富文化遺產的一部分。
這個想法是幫助這些藝術品被欣賞並購買到阿富汗以外的家中。當世界其他地方的人們發現這些作品並將它們融入自己的紡織品創作時,兩種文化便融合並產生新的藝術。購買這些傑作意味著成為文化身份的推廣者並尊重它。

來自卡塔瓦茲省的傳統阿富汗包,飾有普什圖族刺繡

誰是 The List 背後的人?
Antonella Dedini 是一位義大利建築師、室內設計師及大學教授。
作為設計策展人,她創辦了米蘭設計影展(Milano Design Film Festival),這是一個國際知名的活動,她共同策展至 2019 年。此外,她是名為 Deden Design List 的獨特且非典型 Instagram 帳號的編輯作者,該帳號於 2020 年 9 月成立,旨在證明優秀的設計能改善生活。
自 2021 年 8 月 1 日起,她與 Design Italy 合作,按類別制定每月的物件、主題和空間清單。
The List 是一個主題性編輯精選,約有 20 張圖片。
讓我們每個月關注 Antonella 的精選。




















