這種方法是為米蘭三年展所完成項目的基礎，例如2012年的展覽「Gino Sarfatti：光的設計」，該展覽是對這位偉大設計師與企業家的系列創意思維的盤點；或是與Matilde Cassani共同設計的「Munari，半空中的路徑」，為第六屆三年展設計博物館（2013）所打造，象徵大師探索力量的空間隱喻；以及為展覽「Stanze」製作的「D1」展館。

「其他生活哲學」（2016）是景觀、建築與室內設計之間的設計門檻。他在室內設計上的作品，詮釋了過去與未來之間當代平衡的視覺解讀，並引領當代設計融入現有的建築遺產。威尼斯雙年展的裝置作品、2010年第十二屆威尼斯建築雙年展的義大利館，以及2012年巴林館，皆在短暫的展覽空間與亞森納萊十五世紀建築的永恆性之間展開對話。這些是一些私人室內項目，矛盾地標誌著工作室設計思維與廣大公眾的交會。Casa G（《Abitare》第538期封面項目）、Casa C（《Domus》第958期），尤其因其與現有環境強烈對話的簡約雕塑式樓梯，定義了一種非裝飾性的三維室內建築設計與觀察方式，獲得了重要的公眾與評論界讚譽，在國際媒體中獲得高度曝光，並榮獲多項殊榮，如Prix Émile Hermès（2008）、Compasso d'Oro榮譽提名（2014）、「The AZ Awards 2015最佳住宅室內設計」、「Archmarathon Award 2015私人住宅」及「German Design Award 2018最佳展覽設計」。2016年，與FontanaArte的合作為工作室累積的研究成果帶入產品設計領域創造了契機。

成果是一系列名為Setareh的燈具，賦予空間與光之間細膩的關係生命，與品牌的神話身份形成強烈對話。如今，與FontanaArte的合作持續進行，Francesco Librizzi擔任藝術總監，展望公共與工業設計師之間更廣泛的對話場景。自2008年起，Francesco Librizzi在多所大學與設計學院教授室內與展覽設計，其中包括巴勒莫建築學院、熱那亞建築學院、Domus學院（米蘭）、NABA新美術學院（米蘭）。