スティーブン・スピルバーグ監督の『レディ・プレイヤー・ワン』。映画は時代の流れを映す鏡として
記事：キアラ・コルメーニャ
メタバースと仮想現実は作家や映画制作者の想像力をかき立てました。スティーブン・スピルバーグ監督の映画「レディ・プレイヤー・ワン」のレビューをお読みください。
メタバースを描いた映画
メタバースは現実のものとなりつつあり、あらゆる商業分野の関心を集めています。その見通しは、人々が互いに交流し、活動に参加し、没入体験を得られるもう一つの世界です。これは、マーク・ザッカーバーグが新しいプラットフォームホライゾン・ワールドの開発を発表して以来、大きく話題となっています。このプラットフォームには仮想商取引の可能性も含まれます。私たちが生きる世界とは異なる世界の考え方は新しいものではなく、アーネスト・クラインの小説をはじめ、スピルバーグが2018年の映画で映像化したレディ・プレイヤー・ワンなど、多くの作家や脚本家にとって創作と考察の源泉となっています。
メタバースへの考察：レディ・プレイヤー・ワン
混沌に支配された衰退し惨めな世界から逃れるため、2045年の人々は天才的な先見者が作り出した仮想の宇宙に完全に没入します。この世界はオアシスと呼ばれ、主人公のウェイドは素晴らしい友人たちと出会い、現実世界では到底不可能な人生を送ります。ウェイドは宝探しに参加し、優勝賞品を手に入れることで、まずは人生の愛に出会い、次にオアシスの秘密を解き明かそうと決意します。
映画を通じて、仮想世界の可能性と限界が明らかになります。主人公を通して、人はもっと現実の世界で過ごす時間が必要だと考えさせられます。「現実は現実だから」です。作者はデジタルのものに過度に依存することへの批判を表明していることは明らかで、オアシスでは権力を持つ者による攻撃性、孤立、社会経済的操作の傾向が見られます。創造者の元々の考えは自由と想像力を解き放つ世界を作ることでしたが、結果として権力欲と金儲けが優勢となっています。
ウェイドは仲間との現実の関係を通じて、どれほど現実を当然のものと思っていたかに気づき、自分の現実を生きることこそが本当の挑戦であると悟ります。
映画における仮想現実
スピルバーグの映画が描く視点は私たちの現在の一部です。仮想現実の装置やプラットフォーム、仮想通貨はすでに使われています。私たちはさまざまな体験をするだけでなく、不動産や家具を購入し、家を建てることもできるでしょう。おそらくオアシスは、私たちの生活におけるデジタル世界への束縛の比喩ですが、その可能性を十分に引き出す機会もあります。映画の最後で、主人公たちはメタバースを存続させることを決めますが、それを非人間的にしたものは取り除きます。
