ヴォルフガング・ハイムバッハ「夜の宴」、ドイツ、1640年、銅板油彩、ウィーン美術史美術館所蔵

クリスマスが近づき、多くの人が美味しい食事を囲んで集まり、交流し、友人や愛する人と過ごす時間の新たな価値を楽しみにしています。贈り物を交換するのを待ちきれない人も少なくありません。

この時期、親密さの概念は、テーブルを囲んで共に過ごし、アイデアを交換し、美味しい食事を分かち合うことで表現されます。食べ物はローラン・バルトが書いたように、「コミュニケーションのシステム、イメージの体系、使用法、状況、行動のプロトコル」として私たちをつなげるものです。

この絵画は王室の行事を描いています。オーストリアのウィーンにあるホーフブルク宮殿の壮大な騎士の間で、当時の貴族たちが宴会のために集まった祝祭の様子です。

ヴォルフガング・ハイムバッハは17世紀の重要なドイツの画家であり、この作品の雰囲気は特に魅力的でやや神秘的です。ステンドグラスの窓に映るキャンドルの柔らかな光によって作り出されています。これを強調するために逆光（コントルジュール）の照明要素があり、光が均等に分布せず、格天井の木材と親密な雰囲気が影に残されています。

左隅のタイルストーブと壁に掛けられたブリュッセルのタペストリーはカーテンの役割を果たし、宴会を囲む唯一の明るい要素です。ここでの照明はテーブルとtablewareに焦点を当てており、クリスタル、銀と金のセンターピースやキャンドルホルダー、陶器、そして世界中の料理で構成されています。

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マルチェッロ・フォゴリーノ、「デンマーク王クリスチャンのための宴会」

テーブルにもう一席セットしましょう

このフレスコ画は、有名な傭兵隊長（コンドッティエーレ）であるバルトロメオ・コレオーニがデンマーク王のために自宅で開催した宴会を描いており、細部にわたって豊かです。

テーブルの上にはリネンの布がトルコのラグの上に広げられています。X字型の折りたたみ椅子、別名「サヴォナローラ」はベルベットで覆われた肘掛けがあり、背もたれと座面は同じ素材で作られ、鋲で留められ、フリンジで縁取られています。

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ピエール・オリヴィエ・ジョセフ・クーマンス「ローマの宴会」、ベルギー、1876年、キャンバスに油彩、個人蔵

サトゥルナリアの祝祭  

サトゥルナリアは農業の神サトゥルヌスを讃える古代ローマの祭りと祝日でした。サトゥルヌスの時代は、異教神話において人間の労力なしに作物が育ち、人類が自然と調和して暮らしていた時代とされています。

最初の祝祭は紀元前497年にローマのサトゥルヌス神殿で開催されました。非常に人気があったため、3日間に延長され、さらに12月17日から23日までの1週間にわたって行われました。祝祭は大規模な宴会と生贄の儀式で始まり、「ストレナ」と呼ばれる小さな象徴的な贈り物の交換も行われました。

サトゥルナリアの祝祭では、家やテーブルをヒイラギや常緑樹のガーランド、キャンドル、きらめく星の飾り、金属の装飾品で飾り付け、美味しい食べ物や飲み物、ゲームを楽しむのが習慣でした。

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フランドルの食卓 

この時祷書はジャン・ド・ベリー公によって依頼されました。このミニアチュールは1月を描いており、公爵の城を舞台に、贈り物を交換する習慣があった日を示しています。

豊かな食卓が用意され、動物たちも祝祭に参加していました。食卓の右側には、公爵の富と寛大さを象徴する貴重な品物があります。それは船の形をした黄金の塩入れで、宮廷の目録では「le salière du pavillon」と記されています。

リンブルク兄弟、『ベリー公のとても豪華な時祷書』、時祷書、1412-1416年、コンデ美術館、シャンティイ、フランス

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プロットとレシピ

ラ・グランデ・ブッフ、監督：マルコ・フェレーリ、イタリア-フランス、1973年、123分

1970年代のイタリアのカルト映画で、この映画は4人の友人とグルメの小さなクラブのメンバーが、パリ郊外の荒廃した別荘で乱痴気騒ぎをし、食べて死ぬことを決める話です。映画は驚くべき料理、エキゾチックな食べ物、そして時に非常に魅惑的でグロテスクな方法で並べられたテーブルのシーンで満ちています。 

主人公はウーゴ・トニャッツィで、偉大な俳優であるだけでなく、本当に素晴らしいシェフでもありました。トニャッツィは映画のレシピとテーブルセッティングを個人的に監修し、料理や彫刻をデザインしました。映画の他の主要な主演はマルチェロ・マストロヤンニ、フィリップ・ノワレ、ミシェル・ピッコリでした。

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バベットの晩餐会、監督：ガブリエル・アクセル、デンマーク、1987年、102分

食通のためのもう一つのカルト的名作映画は『バベットの晩餐会』です。脚本は20世紀の偉大なデンマーク作家カレン・ブリクセンの小説に基づいています。この映画は、めったにないことですが、本の中の感覚と感情を完璧に再現しています。

この映画は、パリ出身のカトリックの主人公バベットが、北デンマークの小さな村の偏狭なプロテスタントのコミュニティに突然現れ、彼女が用意した並外れた食事によって魂をリフレッシュし再燃させる物語を語ります。信仰と人生の意味を語る物語です。

またこれは犠牲の物語でもあります。バベットは、メイドとして働く家のゲストとコミュニティ全体のために、彼女の宝くじの全財産を使ってこれまでで最高の食事を用意します。

そしてまさにその共有された経験のおかげで、分断され閉ざされたルター派のコミュニティは人生の喜びを再発見します。

ダニエル・スポエリ、ダニエル・スポエリ、ハーンの晩餐、1964年

ハーンの晩餐、1964年

食べ物と身体

ヴァネッサ・ビークロフトのプロジェクトの一つは、サヴォイ貴族、アーティストの友人や親戚、モデル、パフォーマーから選ばれた32人の食事客が、長く透明なテーブルの周りに7時間連続で無関心な態度で座り、豪華な宴会に参加するビデオパフォーマンスです。

時間は遅れながら過ぎていき、個々のゆっくりとした動きと空虚な視線が、テーブルのカラフルな食べ物と対照をなしています。

料理と飲み物は白から赤、緑、オレンジ、紫へと色のテーマに従って登場します。この作品はビークロフトの他の作品と同様に、彼女の食べ物との複雑な関係を象徴しています。元々はトリノのリヴォリ城でのパフォーマンスでしたが、現在はミラノのルンマギャラリーでビデオプロジェクションが鑑賞できます。

ヴァネッサ・ビークロフト、VB52ビデオプロジェクション、リヴォリ城、トリノ、イタリア、2003年

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クリスマスイブの魅力 

これはクリスマスの精神、ユーモア、ロマンスに満ちた映画です。クリスマスディナーのシーンはおそらく映画の中で最高のシーンであり、真夜中を待つ間に何が起こるかわかりません。現実の生活のように、恋に落ちたり退屈したり、告白したり裏切られたりするかもしれません。ある季節が終わったのか、別の季節が始まったばかりなのか分からないまま。プロポーズ、約束、笑顔、涙はすべて、この人生という名の激しい旅の一部です。

そしてすべての狂気にもかかわらず、あなたは幸せです。なぜなら、過去2年間のパンデミックの中でそれらすべてを逃してしまったからです。

クリスマスディナー、監督マルコ・ポンティ、イタリア、2016年、95分

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アメリカン・ビューティー、監督サム・メンデス、アメリカ、1999年、121分

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この映画は様々な形の美しさと、アメリカの風変わりな生活の中で最も予想外の方法でそれを発見する可能性についての物語です。

監督セム・メンデスは映画のシーンに感傷的なトーンを与えています。彼は主人公たちの感情を空間的な関係の中で描き出す「ビジュアルアーティスト」として定義されています。メンデスは人生の予測不可能な現実と、最も予期しない時に感情の誘惑に驚かされる人々の典型的な先入観を鋭く観察する偉大な観察者です。

歴史上の偉大な女性のためのテーブル

アーティストのジュディ・シカゴによるこのインスタレーションは、アメリカのフェミニスト運動のために制作された最も重要な芸術作品の一つと考えられています。ジュディ・シカゴは、西洋文化における偉大な女性の業績を祝うテーブルセッティングの最大の表現を成功させました。

このインスタレーションは、各辺が14メートルを超える巨大な三角形のテーブルで、39の異なる席があり、芸術、工芸、研究における女性の業績を表し祝福しています。

この作品は様々なレベルで女性を祝福しています。歴史にまだ名を刻んでいない女性を認識するだけでなく、伝統的に「女性的」とされ、不当に工芸の世界に追いやられ、「芸術」の世界から除外されてきた陶芸、刺繍、裁縫、花飾りなどの作品に強力な機会を提供しています。

テーブルセッティングには刺繍のランナー、金箔のゴブレットとカトラリー、中央のモチーフが女性を祝う絵付けの磁器皿が含まれています。

ジュディ・シカゴ、『ディナーパーティー』、ブルックリン

アメリカの美術館、1970年、常設コレクション

女性が女性を祝福する

フリーダ・カーロ、『傷ついたテーブル』、メキシコ、1938年頃、失われた絵画

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「私は夢や悪夢を描かない。自分の現実を描く」とアーティストのフリーダ・カーロは言いました。彼女は力強い自伝的なアートで、自身の人生、愛、情熱、執着、そして計り知れない苦しみを不朽のものにしました。

彼女の人生は困難でしたが、動物への大きな愛情のおかげでその挑戦から救われました。メキシコシティのカラフルな青い家「Casa Azul」の庭には、オウム、バンビ、ワシ、インコ、コンゴウインコ、ニワトリ、スズメ、サルなど、彼女の神秘的で象徴的な世界の一部である動物たちがいました。

赤とオレンジは彼女の絵画によく見られる色で、喜びと生命の象徴です。明るく花のような色調で、これらの色は彼女がテワンテペク地峡の母系社会から購入した服にも生き生きと表れています。そこでは、美しく、知的で、威厳があり、勇敢な女性たちが有名でした。

女性が再び女性を祝福します。