Kalbant apie MIA Fotografijos mugę: interviu su Lorenzos Kasteli

autorius Cristina Morozzi

Skaitykite Design Italy Cristina Morozzi interviu su Lorenza Castelli, MIA Fair įkūrėjo dukra, kuri pasakoja apie 11-ąją MIA Photo Fair leidimą.

11-oji Milan Mia Image Art Fair šiemet vėl vyks nuo balandžio 28 d. iki gegužės 1 d. Superstudio Maxi (Via Moncucco 35, Milanas), didžiulėje Superstudio renginių erdvėje.

Apie tai kalbėjomės su Lorenza Castelli, įkūrėjo Fabio Castelli dukra. Ji pasakoja, kaip paroda buvo sukurta 2011 m. po pokalbio tarp jos tėvo ir Gisellos Borioli, parodos kūrėjos ir širdies, kartu su Flavio Lucchini iš Superstudio. Jų idėja buvo ta, kad Milane, dizaino sostinėje, trūko renginio, skirto meno fotografijos švietimui kaip šiuolaikinio meno kalbai. Per trumpą laiką MIA tapo privalomu renginiu ne tik fotografams, bet ir visiems, susijusiems su menu, dizainu ir architektūra.

C.M.
Kokias šio 11-ojo leidimo dalis ypač rekomenduotumėte?

L.C.
Giados Ripos projektą „Plona linija“, kuris pasakoja apie kelionę iš šiaurės į pietus Italijoje, kur po žeme yra tinklai ir infrastruktūros, gerbiančios gamtinę ir žmogaus aplinką, per kurias teka žaliosios dujos, tokios kaip vandenilis ir biometanas, artinančios žmones prie atsinaujinančių energijos šaltinių. Taip pat yra „Nematomieji“, kuriame pristatoma 21 didelio formato fotografija, kuruojama Deniso Curti, vedanti lankytojus per 13 šalių nuo Maroko iki Kambodžos, nuo Japonijos iki Indijos, Venecijos, Niujorko ir Dubajaus, pristatant Daniele Polillo meninius tyrinėjimus ir kalbą.

Taip pat yra olandų fotografijos projektas su Coen Van Den Oever galerija Project 2.0 Hagoje, kuriame dalyvauja penki naujausi ir originaliausi šiuolaikinės Olandijos scenos fotografai: penkios skirtingos kasdienybės vizijos, sujungtos pasakojimo siūlu, kuris atskleidžia vizijų ir jausmų susiliejimo istoriją.

Yra ir fotografijos prizas, skirtas maistui, kuruojamas Claudio Composti ir remiamas Trevizo įmonės Irinox, gaminančios greito atšaldymo įrenginius. Taip pat yra „Naujoji postfotografija“ skiltis, skirta naujoms fotografijos meno tendencijoms ir ypač menininkų knygoms.

Bus ir renginiai, skirti švietimui. Taip pat verta paminėti Adriano Scoffone archyvo, skirto istoriniams automobilių lenktynių vaizdams, parodą. Taip pat yra Los Andželo Photo Independent skiltis, skirta amerikiečių menininkams.

C.M.
Kaip apibrėžiate fotografiją?

L.C.
Fotografija yra šiuolaikinio meno kalba, kuri perduoda mintis šiandienos visuomenei greičiau nei žodžiai. Gera fotografija yra žinia.

C.M.
Ar emocinė dalis svarbi?

L.C.
Emocija yra pagrindas. Ji patraukia žvilgsnį.

C.M.
Ar reportažą galima laikyti menu?

L.C.
Jei fotografas jus įtraukia į įvykio širdį, jis perteikia tikrą emociją. Meno tikslas yra sujaudinti.

C.M.
Jame paskutiniame interviu Giovanni Gastel sakė: „Aš nevaizduoju, aš interpretuoju“.

L.C.
Fotografija visada yra interpretacija. Giovanni Gastel mados fotografijos taip pat yra interpretacijos.

C.M.
Kaip atrenkamos galerijos, dalyvaujančios MIA?

L.C.
Jas atrenka komisija. Pagrindinė idėja yra ta, kad kiekviena stendė yra paroda.

C.M.
O kokie atrankos kriterijai?

L.C.
Mus domina įtraukiantys ir demokratiški projektai. Norime, kad fotografijos būtų pasakojimai, todėl ir ekspertų diskusijos vėl bus grąžintos.