这种方法是为米兰三年展完成的项目的基础，例如2012年的展览“Gino Sarfatti：光的设计”，这是对这位伟大设计师兼企业家的系列创意思维的盘点；以及为第六届三年展设计博物馆（2013年）设计的装置“Munari，半空中的路径”，与Matilde Cassani共同设计，象征这位大师探索力量的空间隐喻；还有为展览“房间”打造的展馆“D1”。

“其他生活哲学”（2016年），是景观、建筑与室内设计之间的设计门槛。他的室内作品对过去与未来之间的当代平衡进行了视觉诠释，引导当代设计融入现有的建筑遗产。威尼斯双年展的装置、2010年第十二届威尼斯建筑双年展的意大利馆以及2012年巴林馆，均在短暂的展览空间与阿森纳十五世纪建筑的永恒之间展开对话。这些私人室内项目矛盾地标志着工作室设计理念与广大公众的交汇。Casa G（《Abitare》第538期封面项目）、Casa C（《Domus》第958期），尤其因其与现有环境强烈对话的简洁雕塑式楼梯，定义了一种非装饰性的三维室内建筑设计与观赏方式，获得了公众和评论界的高度认可，在国际媒体上获得了极大关注，并荣获诸多殊荣，如Prix Émile Hermès（2008年）、Compasso d'Oro荣誉提名（2014年）、“The AZ Awards 2015最佳住宅室内设计”、“Archmarathon Award 2015‘私人住宅’”、以及“德国设计奖2018最佳展览设计”。2016年，与FontanaArte的合作为工作室积累的所有研究成果进入产品设计领域创造了机会。

成果是一系列名为Setareh的灯具，赋予空间与光之间细腻的关系生命，与品牌的神话身份形成强烈对话。如今，与FontanaArte的合作继续以艺术总监的身份展开，着眼于公共设计师与工业设计师之间更广泛的对话场景。自2008年以来，Francesco Librizzi在多所大学和设计学院教授室内与展览设计，其中包括巴勒莫建筑学院、热那亚建筑学院、Domus学院（米兰）、NABA新美术学院（米兰）。