这个项目旨在揭开一个巨大谜团：女性到底在手提包里带些什么？ 

为什么包包总是那么重？ 

我们女性可不以轻装著称：当我旅行时，我看到男士们带着极简的行李或一个简单的背包，而我则携带足够填满一所房子的物品。而且，像真正的俄罗斯方块冠军一样，我总能完美地把所有东西装进去。

Sarah Benton 采访了20位不同年龄和职业的女性，询问她们包里都带了些什么。结果是一场独特的展览，揭示了引人入胜的人类学研究：证明了女性的个性可以通过她们包里携带的物品来描述。但究竟是物品选择了包，还是包适合了物品？这就是永恒的难题。

这是一部可爱的小短片，结局有惊喜。我不会剧透，但可以说手提包及其内容讲述了影片主角的故事。 

在短片中，埃米莉·穆勒是一名有抱负的演员，导演要求她展示手提包里的物品。她热情地描述每件物品，讲述围绕照片、书籍和童年记忆的故事。除了包里常见的钱包、书和笔，还有一个苹果、机票、戒指和明信片。所有这些物品都是埃米莉用来讲述自己或讨论爱情、诱惑和友谊的灵感来源。

现实与幻想在轶事和回忆的旋风中碰撞。对观众来说是一场情感幻觉，因为埃米莉到底是谁？也许是真正的演员。

在这里观看这部可爱的小短片： https://www.youtube.com/watch?v=Om8e9494G-Q

现代主义初期，200名女性为维也纳工坊做出了艺术贡献。该设计团体于1903年在奥地利由约瑟夫·霍夫曼、科洛曼·莫泽和弗里茨·瓦恩多弗创立，他们倡导“整体艺术作品”理念。 

该运动旨在改革艺术工艺，弥合工匠与艺术家之间、执行与设计之间的鸿沟，基于严格的质量标准。 

他们创办了一所学校，为后来的运动奠定了基础，包括德国包豪斯。在陶瓷、金工、织造、裁缝和玻璃制作工坊中，维也纳工坊生产了为日常生活设计的产品。

1910年，维也纳工坊成立了纺织部门，1911年又成立了时装部门。他们设计了前所未有图案的手袋。项目主要集中在新质地的研究与设计。其核心是强烈反对旧审美、自然主义、学院派以及当时典型的“体面”观念。 

女性是当时难以确立自身地位的文化革命的主角。又过了几十年，这场运动的成果才逐渐显现，女性才被公认为这场革命的主角。

维多利亚时代开启了欧洲，尤其是法国的手袋产业，爱马仕和路易威登等时尚品牌开始崭露头角。 

1930年代，接替埃米尔·爱马仕成为品牌掌门人的罗伯特·杜马斯设计了著名的凯莉包，采用梯形轮廓、两侧三角形折边、开口翻盖和手柄。这款包由一位工匠精心制作，需耗时18至24小时才能完美组装。

20世纪50年代末，好莱坞明星兼摩纳哥公主格蕾丝·凯莉被拍到手提该包，包遮住了她的腹部，掩盖了她怀上第一个孩子卡罗琳的事实。因此得名“凯莉包”。作为历史上第一个“it”包，它是一款极具声望且极难获得的专属包，拥有无尽的等待名单。 

爱马仕后来推出了一个类似款式，灵感来自19世纪该时尚品牌制作的马鞍包。然而，这款包结构更柔软，设计更随性，是为英国女演员兼歌手简·伯金量身定制的，她当时希望有一个低调的周末手袋。伯金包大获成功。

如今，凯莉包和伯金包常被以各种方式重新演绎，彰显其独特性和专属性。

一个有趣的轶事：简·伯金的原版包于2011年4月拍卖，所得款项用于援助2011年东北大地震和海啸的受害者。

这一切始于1984年一款黑色背包的诞生。新颖之处在于它采用了一种奢侈包包中少见的材质：‘vela织物’，这是一种贵族版的合成聚酰胺织物，由Wallace Hume Carothers在1930年代末杜邦实验室发明。该织物柔韧、柔软且闪亮，经过精湛的工艺制作并配以saffiano皮革装饰后，因其轻便和实用性而大获成功。随即推出了一系列包款，至今仍拥有狂热的追随者。

“突然间，尼龙对我来说比任何高级定制服装面料都更有趣。我决定将其引入系列和T台。这不可避免地挑战了，几乎颠覆了传统和常规的奢侈品认知。直到今天，尼龙仍然是我的执念。”（米乌恰·普拉达）

1896年，路易威登推出了著名的Monogram帆布包，这一设计灵感来自维多利亚晚期的东方风格，将创始人的首字母（LV）与花朵和四叶草形状融合在一起。这是一个任何人都能认出的图案。

最初，路易威登创造了“gris Trianon”或灰色Trianon帆布，这是一种新型蜡质材料，用于覆盖其蒸汽箱，因为它既防水又轻便且耐用。

该品牌是首个生产柔软、实用且无结构包袋的品牌，也是皮具的先驱。它继续融合来自世界各地的影响力，正如过去一样，重新诠释品牌的Monogram：从2002年的村上隆开始，接着是2008年的理查德·普林斯，以及达米恩·赫斯特、杰夫·昆斯和充满活力的艺术家及活动家草间弥生，仅举几例。所有这些都是路易威登始终与时俱进目标的一部分。

如果你曾迷恋Alexander McQueen现象，请举手。这位英国天才设计师具有颠覆性和震撼力，以至于被称为“时尚流氓”，但他也是一个细腻的灵魂。他是21世纪的诗人之一，能够改变人们对时尚乃至女性的看法。

他痴迷于骷髅，将其带入时尚界。他的系列成为一种执念，他的表演谴责了针对女性的暴力文化。 

他成功地将高级定制与都市反文化融合，将复杂风格与街头服饰结合。

这些包融合了工程学、建筑学和雕塑艺术。它们以简单的几何图形为灵感，采用折纸技法，结合切割或光影效果，肋骨结构，优雅的支撑结构，或唤起建筑基础、结构细节以及实验性技术和材料的形状。

这些是创意人士喜爱的手袋。它们因其现代精神以及制作过程中所用技术和材料的复杂性而引发了极大兴趣。 

时尚中的回收和循环经济是热门话题。作为设计师，我们肩负重大责任，环境的未来取决于社会能否解决废物和污染问题。我们回收是因为关心后代的未来。

首先，废物已无处安放，我们的垃圾填埋场迅速填满。例如，到2022年，意大利必须考虑新的废物存储空间。

由于用原材料生产商品的成本远高于用回收产品制造，我们需要为后代保护自然资源。回收减少了对原材料的需求，消耗更少能源，从而保护宝贵资源。

此外，可持续时尚不仅仅是有机棉或二手衣服。它是利用和使用我们已有的材料，赋予它们新生命。无法处理的废弃物可以转化为新物品。 

时尚界在回收和升级再造方面远远领先于家具设计界。 

例如，Ilaria Venturini Fendi的Carmina Campus品牌就是典范，使用由不可回收物品制成的非凡材料，包括一款融入BTicino制造的开关面板的包。

这些生态选择创造的产品不仅道德且可持续，而且特别且独一无二。

宜家确保让全世界知道只有一个Frakta包，并以调侃的方式回应Balenciaga推出的极其相似于世界上最著名蓝色购物袋的包款。

还有瑞典ACNE创意总监Johan Holgrem的精彩活动，讲述如何辨别真正的Frakta包：

“如何辨别正品宜家Frakta包：1）摇一摇：如果有沙沙声，那就是真的。2）多功能：它可以装冰球装备、砖块甚至水。3）扔到泥土里：真正的Frakta包脏了只需用花园水管冲洗。4）折叠它。你能把它折叠到像小钱包那么小吗？如果能，恭喜你。5）看里面：正品有宜家正品标签。6）价格标签：仅售0.99美元。”

在阿富汗的两种官方语言波斯语和普什图语中，“gul”意为花朵，波斯语中“dusi”意为刺绣。“guldusi”一词被女性用来指所有类型的手工刺绣。许多生活在阿富汗农村的女性都是高超的刺绣工匠。目标是为她们提供通过刺绣技能获得收入的机会，同时确保传统手工刺绣继续成为她们丰富遗产的一部分。

我们的想法是帮助这些艺术品被欣赏并购买，用于阿富汗以外的家庭。当世界其他地方的人们发现这些作品并将其融入自己的纺织品创作时，两种文化融合并产生新的艺术。购买这些杰作意味着成为文化身份的传播者并尊重文化。