アンドレア・ブランチフォルティがシチリア陶器の伝統について語る
The MAG 08/22
クリスティーナ・モロッツィによるインタビュー
インプロンタバッレの最高経営責任者（CEO）で創設者のアンドレア・ブランチフォルティが、クリスティーナ・モロッツィのインタビューに応じ、シチリア陶器の伝統について語ります。全文をお読みください。
1960年代以来、シチリアのカルタジローネで、セラミケ・ブランチフォルティはテラコッタの人形を作ることで地元の陶器の伝統を守り続けています。
アンドレア・ブランチフォルティは、パレルモ出身の新世代の建築家で、工業デザインや家具デザインに注力しており、家族のおかげで陶器への情熱を見つけ、卒業論文の一章にまでまとめました。
彼は美術学院を卒業した父から技術を学びましたが、現代的な形に専念することを決め、妹のシモーナも働くインプロンタバッレを設立しました。
ブランチフォルティはシチリアの工業デザイン協会（ADI）の会長であり、溶岩石を専門とする若く活気ある企業オロラヴィコなどシチリアの企業と協力し、サービス用皿のコレクションを手がけています。また、美術学院や工芸協会で講義も行っています。
CM:
時代を超えた地元の伝統に触発されながらも現代的な作品に専念するとはどういう意味ですか？
AB:
それは技法を変えることを意味します。伝統的な赤みがかった陶器をやめ、鋳込みによる異なる工程を要する白い粘土を使います。この技法では伝統に基づく市場で先駆者となっています。
CM:
誰に影響を受けていますか？
AB:
ウーゴ・ラ・ピエトラを「やわらかいデザイン」と呼ばれる、地元の伝統を尊重するデザインの達人と考えています。しかし、エットーレ・ソットサスこそが私に最も影響を与え、現代的な道を進む決心をさせてくれました。地元の伝統とのつながりを残しつつ。彼とはパレルモで、道端の祠のスケッチを依頼された際に会いましたが、本当のきっかけはトリエステでの彼の「タントリケ陶器」展でした。彼の作品を通じて、私は自分の創作を通じて現代性と日々の暮らしを証言することを学びました。また、彼は私に皮肉や共感、象徴的な物の価値を教えてくれました。
CM:
あなたのデザインの考え方を象徴する作品にはどんなものがありますか？
AB:
センターピース・エトナ：五つの重ねられる盛り皿と、その上に容器としての鉢があります。しかし、私の創作姿勢を最も表す作品は、果物鉢兼花瓶のトリプレックスで、ジョ・ポンティが世界中のイタリア大使館のために作ったセンターピースに触発されていますが、携帯電話を置くスペースがある現代的なものです。
それから「幻のしぐさ」、つまり触れる軽い動作で、軌跡がわからない動きで、携帯電話の使用（アプリを開く、拡大する、スクロールする）から生まれました。これらは粘土を扱う職人が昔から使ってきた習慣的な動作です。この作品では、粘土を通じて動きの痕跡を見える形にしようとしています。粘土は流動的な形で動きを「記憶」し、乾燥後にそれを保存します。残された軌跡や流れるような動きが後に物となります。これらの「幻のしぐさ」はまた、子ども時代へのあいさつであり、私の六歳の双子の息子たちに触発された、皿の上の食べ物に触れる楽しさを表しています。
