#10 ロンドン
ブログ - アントネッラ・デディーニによる厳選記事
世界に広がるイタリアデザイン
ロンドン
最も未来的で革新的な都市であると同時に、古くからの伝統や受け継がれた儀式に満ちています。ロンドンは、イギリスの首都であり、外国人にとって常に魅力的で神秘的な雰囲気を持ち、絶えず驚きをもたらし、その真髄を掴むのが難しい街です。多様な顔を持つ多文化・多民族の都市であり、技術や様式の変化や進化を形作り、また目撃してきた場所であり、歴史にその痕跡を残しています。1700年代の文芸評論家サミュエル・ジョンソンが言ったように、「ロンドンに飽きた者は人生に飽きた者だ」という言葉は真実です。ロンドンは古きものと新しきもの、古代の伝統と最新の流行を見事に融合させています。まるで常に活気に満ちた創造の実験室のようで、しばしば超現実的な知性とユーモアに満ちています。住人の家は隠された宝の山のようで、歴史の層が重なり合い、発見を待っています。
では、ロンドンのアパートはどんな様子でしょう?さあ、覗いてみましょう!
居間

歴史家ビル・ブライソンはかつてこう言いました。「私たちの小さな家庭の縮図である居間、食堂、寝室、台所では、世界で何が起ころうと、何が発見され、創造され、激しく争われようと、それは最終的に私たちの家にたどり着くのです。」

この想像上のロンドンの家には、イギリスの伝統を思わせる花柄が特徴のDriadeのZiqquratキャビネットと、ミニマルなClaudio BitettiのAdelaide Metal本棚が共存しています。王座の形をした肘掛け椅子は、英国王室への遊び心ある敬意の表れです。まるで魔法のような童話の椅子で、豪華なルビー色のキルティング絨毯が金色の縁取りで飾られています。これはJPC UniverseのEmanuele MaginiによるOsforthです。
注目すべきは、機能的なMoggのIldefonso ColomboによるDaséコーヒーテーブルと、イギリスのデザイン史の一片であるチェスターフィールドソファです。これは英国の古典で、通常はキャピトネと呼ばれる特別な技法で革製の手作りです。名前はイギリス人のフィリップ・スタンホープ、第4代チェスターフィールド伯爵に由来します。チェスターフィールドソファは世界的なデザインの象徴となり、Renzo FrauによるPoltrona Frau向けのバージョンが最も有名です。

竹の柄を持つPasottiのバタフライ傘はロンドンの象徴的な小物です。その花柄や色彩、異国の素材を通じて、雨が優しい友となり、異なる鮮やかな世界を見せてくれることを思い出させてくれます。
食堂

イギリスの家の壁はしばしば鮮やかな色で塗られ、空間をクラシックで明るくしています。MDF ItaliaのTense Materialダイニングテーブルは優雅でミニマルな線を持ち、BBB Italiaの黒漆塗りブナ材のPonti 969椅子を引き立てています。

この空間では、サイドボードが強い愛の宣言となっています。それはDriadeのデザイナー、ファビオ・ノヴェンブレによるLove Blackです。
ビュッフェや周囲には、CassinaのためにFormafantasmaがデザインしたPost Scriptumの花瓶や、Tシャツに着想を得た名前の通りのMoggのAnnebet PhilipsによるT-Chair椅子などの貴重な品々が置かれています。

Fas Pendezzaのゴースト・クリスタル卓球台は夜の時間に活気をもたらし、世代を超え、特にサッカー愛好家を結びつける伝統です。まさにイギリス人のように。
寝室

寝室の壁もこのような明るく落ち着いた青色で塗られています。白い革のベッドは壁の色と美しく対比し、チェスターフィールドソファと同じキャピトネと呼ばれるキルティング様式が施されています。

これはPoltrona Frauのためのティト・アニョーリによるAurora Dueです。ナイトテーブルには、象徴的なカッシーナのためのメレット・オッペンハイム(1939年)によるトラッチャテーブルが置かれています。これは「機能的な芸術作品」とされ、日常使いのために再発行されました。
Baleri Italiaのルイジ・バローリによるカートゥーンスクリーン は1994年の名誉あるコンパッソ・ドーロ賞(デザインのノーベル賞)を受賞しました。曲線的な「S」の形でバランスを取っています。
完全にリサイクル可能な純粋なセルロースで作られており、リサイクルが環境保護とその価値の認識であるという現代の意識に先駆けています。また、軽くて動かしやすく、折りたたみも簡単です。自らを丸めるため場所を取らず、素晴らしいです。
デザインの象徴というテーマに沿って…ザノッタのためのスーパースタジオによるクアデルナコンソールテーブルは1970年にフィレンツェの建築家グループ、スーパースタジオによってデザインされました。1960年代のポップアートの時代であり、クアデルナコレクションは、ポップデザインの過剰さを強調し、伝統的なデザインの厳格で教条的な機能主義への明確な批判であり、想像上の直交空間グリッドが異なるスケールに適応し、物体、空間、都市となりうる自由な生活とデザインのビジョンを示しています。







