Hablando de MIA Photo Fair: la entrevista en Lorenza Castelli
por Cristina Morozzi
Lea en Design Italy la entrevista de Cristina Morozzi a Lorenza Castelli, hija del fundador de MIA Fair, hablando de la 11ª edición de MIA Photo Fair.
La 11ª edición de la Feria de Arte Mia Image de Milán regresa este año del 28 de abril al 1 de mayo en Superstudio Maxi (Via Moncucco 35, Milán), el enorme espacio para eventos de Superstudio.
Hablamos de ello con Lorenza Castelli, que es la hija del fundador Fabio Castelli. Nos cuenta cómo nació la exposición en 2011 gracias a una charla entre su padre y Gisella Borioli, creadora y corazón de la exposición, junto con Flavio Lucchini de Superstudio. Su idea era que Milán, capital del diseño, carecía de un evento sobre educación en fotografía artística como lenguaje del arte contemporáneo. En poco tiempo, MIA se ha convertido en un evento de visita obligada, no sólo para los fotógrafos, sino para todos aquellos involucrados en el arte, el diseño y la arquitectura.
CM.
¿Qué secciones de esta 11ª edición recomendarías especialmente?
LC
El proyecto "The Thin Line" de Giada Ripa , que cuenta la historia de un viaje de norte a sur en Italia, donde bajo tierra existen redes e infraestructuras que respetan el entorno natural y humano, a través de las cuales fluyen gases verdes como el hidrógeno y el biometano, trayendo personas más cercanas a las energías renovables Luego está “Invisibile” , con 21 fotografías de gran formato, comisariadas por Denis Curti , que lleva al visitante en un viaje a través de 13 países, desde Marruecos hasta Camboya, desde Japón hasta la India, Venecia, Nueva York y Dubai. , presentando la investigación y el lenguaje artístico de Daniele Polillo.
Luego está el proyecto de fotografía holandés con la galería Project 2.0 de Coen Van Den Oever en La Haya, que presenta cinco de los fotógrafos más nuevos y originales de la escena holandesa contemporánea: cinco visiones diferentes de la vida cotidiana unidos por un hilo narrativo que cuenta la historia de la mezcla de visiones y sentimientos.
También está el premio de fotografía, dedicado a la alimentación , comisariado por Claudio Composti y promovido por Irinox, fabricante de abatidores de temperatura con sede en Treviso. Luego está la sección “Nueva postfotografía”, dedicada a las nuevas tendencias del arte fotográfico y, en particular, a los libros de artista.
También habrá una programación de eventos dedicados a la educación . También cabe destacar la exposición del archivo de carreras de coches históricos de Adriano Scoffone. Luego está la sección Photo Independent de Los Ángeles, dedicada a los artistas americanos.
CM.
¿Cuál es tu definición de fotografía?
LC
La fotografía es un lenguaje del arte contemporáneo que traslada los pensamientos a la sociedad actual de una forma más inmediata que las palabras. La buena fotografía es un mensaje.
CM.
¿Es importante el componente emocional?
LC
La emoción es fundamental. Es lo que llama la atención.
CM.
¿Puede el reportaje considerarse arte?
LC
Si el fotógrafo te lleva al corazón del evento, está transmitiendo emoción real. El propósito del arte es emocionar.
CM.
En su última entrevista, Giovanni Gastel dijo: “No represento, interpreto”.
LC
La fotografía es siempre una interpretación. Las fotografías de moda de Giovanni Gastel también son interpretaciones.
CM.
¿Cómo se seleccionan las galerías para exponer en el MIA?
LC
Un comité los selecciona. El concepto básico es que cada stand es una exposición.
CM.
¿Y cuáles son los criterios de selección?
LC
Nos interesan proyectos inclusivos y democráticos. Queremos que las fotografías sean historias, por eso también volverán los debates entre expertos.
