Es una especie de extensión de mi brazo, una parte indispensable de mí y un kit de herramientas portátil que contiene un poco de todo. Ya sea elegante, desgastado, desbordante, combinado con un outfit, a la moda o simplemente funcional, cambio de bolso a menudo, pero siempre sirven para el mismo propósito.

Quizás el bolso más famoso de todos los tiempos sea el bolso de alfombra de Mary Poppins. Hay quien, como yo, llegaría a renunciar a un bolso Kelly de Hermès a cambio del bolso alfombra gigante que la famosa niñera llevó a la gran pantalla en 1964 gracias a Walt Disney (la película estaba basada en la escritora Pamela Lyndon Travers). ' serie de libros Mary Poppins). 

Su bolso de alfombra es enorme y no hay límite para lo que puede contener.

¿Quién no querría ese bolso de alfombra mágica? Después de todo, nunca es posible tener suficientes carteras y es imposible no estar siempre buscando una nueva. 

Yo mismo sueño con tener el bolso de mano de Mary desde 1964.

Siempre me atrajeron los bolsos de mi madre cuando era niña, y todavía me encanta descubrir leyendas y aprender información interesante sobre los bolsos y mirar fotografías antiguas de mujeres elegantes llevándolos. 

Entonces, sin más preámbulos, comencemos con la lista de este mes.

¿QUÉ HAY EN MI BOLSO?

Este proyecto busca desentrañar un enorme misterio: ¿qué llevan exactamente las mujeres en sus bolsos? 

¿Por qué los bolsos siempre pesan tanto? 

Las mujeres no somos precisamente conocidas por llevar equipaje ligero: cuando viajo, veo hombres con un equipaje mínimo o una simple mochila, mientras que yo, en cambio, llevo suficientes cosas como para llenar una casa. Y como verdadero campeón de Tetris que soy, logro encajar todo a la perfección.

Sarah Benton pidió a 20 mujeres de diferentes edades y profesiones que describieran lo que tenían en sus bolsos. El resultado fue una exposición única que sacó a la luz una fascinante investigación antropológica: la prueba de que la personalidad de una mujer se puede describir a partir de lo que lleva en el bolso. ¿Pero son los objetos los que eligen el bolso, o el bolso en el que caben los objetos? Ése es el eterno dilema.

Sara Benton; proyecto de fotografía En su bolso; EE.UU; 2014

Fotografías de la exposición:

Kristy Carey, 37 años, directora creativa

Sarah Benton, 56 años, fotógrafa

Stephanie Collard, 31 años, ama de casa

Este es un pequeño y encantador cortometraje con un final sorpresa. No revelaré el final, pero sí diré que un bolso y su contenido cuentan la historia de la protagonista principal de la película. 

En el cortometraje, Emilie Muller es una aspirante a actriz a quien un director le pide que le revele el contenido de su bolso. Ella describe con entusiasmo cada elemento, contando historias sobre fotografías, libros y recuerdos de la infancia. Además de los objetos más habituales en su bolso, como un monedero, un libro y un bolígrafo, también hay una manzana, un billete de avión, un anillo y postales. Todos son objetos que Emelie utiliza como inspiración para hablar de sí misma o para hablar de amor, seducción y amistad.

Realidad y fantasía chocan en un torbellino de anécdotas y recuerdos. Una ilusión emocional para el espectador, porque ¿quién es realmente Emilie? Quizás una verdadera actriz.

Mira este pequeño y encantador cortometraje aquí: https://www.youtube.com/watch?v=Om8e9494G-Q

Bajorrelieve de la deidad Nisroch con un objeto parecido a un bolso; capital de Nimrud, 883-859 a. C.; Palacio Real

El 'bolso de los dioses' es un símbolo misterioso que se encuentra en muchas imágenes a lo largo de la historia y que tiene un profundo significado. 

El objeto siempre está en manos de entidades vinculadas al concepto de poder, conocimiento y misterio de la existencia. El conocimiento es poder y se transmite de generación en generación a todos aquellos que son dignos de él. La “bolsa” es un medio de este pasaje, que simboliza ese traspaso de un individuo a otro, pero también era un receptáculo que guardaba el secreto de la existencia de la materia. 

El bolso también podría ser un icono de la antigua “bolsa de caza” que sugería el significado de riqueza y abundancia en todos los sentidos. Los bolsos son hoy objetos fuertemente simbólicos vinculados a la psicología y a las emociones femeninas más profundas e intensas, pero también un signo ineludible de pertenencia social y cultural.

En los albores del modernismo, 200 mujeres contribuyeron artísticamente a la Wiener Werkstätte. La comunidad de diseño fue fundada en Austria en 1903 por Joseph Hoffmann, Koloman Moser y Fritz Wärndorfer, defensores de la “obra de arte total”. 

El movimiento pretendía reformar la artesanía artística, cerrando la brecha entre artesanos y artistas y entre ejecución y diseño basándose en estrictos criterios de calidad. 

Fundaron una escuela que contribuyó a sentar las bases de movimientos posteriores, incluida la Bauhaus alemana. En sus talleres de cerámica, orfebrería, tejido, sastrería y vidriería, Wiener Werkstätte elaboraba productos diseñados para la vida cotidiana. 

En 1910, la Wiener Werkstätte fundó su departamento textil y, en 1911, un departamento de moda. Produjeron diseños de bolsos con patrones nunca antes vistos. Los proyectos estuvieron muy centrados en el estudio y diseño de nuevas texturas. Detrás de todo había un fuerte rechazo a los viejos gustos, al naturalismo, al academicismo y a la “respetabilidad” típica de la época. 

Las mujeres fueron las protagonistas de una revolución cultural que tuvo dificultades para afirmarse en ese momento. Pasarían algunas décadas más antes de que los resultados de este movimiento se hicieran claros y las mujeres fueran reconocidas como protagonistas de esta revolución.

Gudrun Baudisch, Charlotte Billwiller, Mathilde Flögl, Susi Singer, Jutta Sika; Viena, Austria; alrededor de 1907 

El bolso 2.55, cuyo nombre significa febrero de 1955, es uno de los bolsos más famosos y copiados del mundo. 

Gracias a la creatividad de Coco Chanel, fue una de las personas que contribuyó a revolucionar el concepto de feminidad y eliminar el regusto a la Belle Époque francesa.

Audaz, inconformista e ingeniosa, creó un nuevo estilo de moda para las mujeres que en ese momento se emancipaban de los espacios domésticos y se distinguían en el mundo laboral. 

Coco entendió la necesidad de que la mujer moderna y dinámica tuviera los brazos y las manos libres para realizar múltiples tareas. Así que le puso una correa a un bolso rectangular para poder llevarlo al hombro. El modelo original era de tejido de punto negro y azul, que luego fue sustituido por cuero acolchado con cierre giratorio que todos empezaron a imitar.

BOLSAS IMPRESCINDIBLES

La era victoriana marcó el comienzo de la industria de los bolsos en Europa y, especialmente en Francia, comenzaron a aparecer casas de moda como Hermès y Louis Vuitton. 

En los años 30, Robert Dumas, que reemplazó a Émile Hermès como director de la casa de moda, creó el famoso bolso Kelly, comenzando con una forma trapezoidal, dos refuerzos triangulares a los lados, una solapa recortada y un asa. Este bolso está realizado con el máximo cuidado y precisión por un único artesano que dedica de 18 a 24 horas a montarlo impecablemente.

A finales de los años 50, Grace Kelly, estrella de Hollywood y princesa de Mónaco, fue fotografiada con el bolso que le cubría el vientre, ocultando que estaba embarazada de su primogénita, Carolina. De ahí el nombre "Kelly". El primer bolso it de la historia, un bolso prestigioso y exclusivo, muy difícil de conseguir y con listas de espera interminables para hacerse con uno. 

Posteriormente, Hermès lanzó un modelo similar, inspirado en los bolsos con forma de silla de montar que la casa de moda produjo en el siglo XIX. Sin embargo, este era menos estructurado y más suave y fue diseñado para la actriz y cantante inglesa Jane Birkin, quien había pedido un bolso discreto para el fin de semana. El bolso Birkin fue un éxito rotundo.

Hoy en día, las Kelly y Birkin suelen recrearse de formas que confirman su singularidad y exclusividad.

Un dato interesante: el bolso original de Jane Birkin fue subastado en abril de 2011 para recaudar fondos para las víctimas del terremoto y tsunami de Tōhoku de 2011.

Las casas de moda de lujo siempre han dedicado sus colecciones y complementos más importantes a mujeres famosas. Y a menudo son estas mujeres las que inspiran un diseño particular o las que encuentran una forma original de llevarlo, lo que provoca cambios en las colecciones.

Existe una larga historia de bolsos "it" que llevan nombres de íconos de estilo. Se trata de un fenómeno que se puede ver en las pasarelas y a lo largo de la historia, y que busca inspiración en la cultura y los cambios generacionales. Ya no es una cuestión de gusto o funcionalidad, sino algo que toca el inconsciente, reflejando el deseo y las apariencias.

Pero hoy debemos preguntarnos ¿qué hace que un accesorio sea un éxito? ¿La era del bolso 'it' es cosa del pasado? ¿Qué queremos que sea un reflejo de nosotros? ¿Quiénes son nuestros modelos a seguir? 

Sin duda, nuestros valores han cambiado hoy, un ejemplo de ello es nuestra forma de ver el medio ambiente y las cuestiones medioambientales, incluida la moda. No hay duda de que se avecina un cambio.

Portada de la revista L’Europeo con la Princesa Gracia de Mónaco en 1959, con un bolso Bagonghi que casi parece salirse de la imagen. Abajo: el bolso Bagonghi; Venecia, Italia; 1948

EL BOLSO PRADA DE NYLON

Todo comenzó con la creación de una mochila negra en 1984. La novedad fue que estaba producida en un material inusual para un bolso de lujo: era en 'tela vela', una versión aristocrática del tejido de poliamida sintética inventado por Wallace Hume Carothers. en los laboratorios DuPont a finales de los años 1930. La tela era flexible, suave y brillante, y cuando se confeccionó con meticulosas técnicas artesanales y con la adición de adornos de cuero saffiano, el material tuvo un gran éxito gracias a su ligereza y practicidad. Inmediatamente surgió una colección de bolsos que hasta el día de hoy sigue siendo objeto de culto.

“De repente, el nailon me pareció más interesante que cualquier tejido de alta costura. Decidí presentarlo en la colección y en la pasarela. Esto inevitablemente desafió, casi desestabilizó, la percepción tradicional y convencional del lujo. A día de hoy, el nailon sigue siendo una de mis obsesiones” (Miuccia Prada).

MODA: UN DIÁLOGO CON EL ARTE CONTEMPORÁNEO

En 1896, Louis Vuitton lanzó sus famosos bolsos de lona Monogram, que, inspirados en el diseño oriental de finales de la época victoriana, combinaban las iniciales del fundador (LV) con formas de flores y tréboles de cuatro hojas. Es un patrón que cualquiera reconocería.

Inicialmente, Louis Vuitton creó su “gris Trianon”, o lona gris Trianon, que era un nuevo material encerado, para cubrir sus baúles, ya que era impermeable pero ligero y resistente.

La marca fue la primera en producir bolsos suaves, prácticos y desestructurados y fue la precursora de la marroquinería. Continúa mezclando influencias de todo el mundo, como lo ha hecho en el pasado, con reinterpretaciones del Monograma de la marca: comenzando con Takashi Murakami en 2002, luego Richard Prince en 2008, así como Damien Hirst, Jeff Koons y el dinámico artista y el activista Yayoi Kusama, por nombrar sólo algunos. Todo esto es parte del objetivo de Louis Vuitton de mantenerse siempre al día.

Foto de 1960 de Anna Magnani con bolsos y equipaje de Louis Vuitton.

bolso de mano de Alexander McQueen; REINO UNIDO; 2003

Levanten la mano si quedaron enamorados del fenómeno Alexander McQueen. El genio del diseñador británico era transgresor e impactante hasta el punto de ser llamado el “hooligan de la moda”, pero también era un alma delicada. Fue uno de los poetas del siglo XXI que fue capaz de cambiar la forma de ver no sólo la moda sino también la mujer.

Quedó cautivado por las calaveras y las llevó al mundo de la moda. Sus colecciones se convirtieron en una obsesión, al igual que sus actuaciones, que denunciaban la cultura de la violencia contra las mujeres. 

Logró combinar la alta costura con la contracultura urbana y los estilos sofisticados con la moda urbana.

BOLSAS CON UNA TEMÁTICA

Algunos bolsos son verdaderas obras maestras artísticas y creaciones únicas de edición limitada. Estos bolsos suelen ser divertidos y exagerados con sus formas y colores inesperados. 

Carla Braccialini es una diseñadora que en la década de 1980, una época de excesos y extravagancias, lanzó su colección Temi, fabricada en Italia e inspirada en los accesorios italianos Art Déco. Todas estábamos locas en su momento por esos bolsos que por fin eran diferentes, divertidos y que en ocasiones incluso ayudaban a romper el hielo en las fiestas.

Hoy en día, un bolso debe expresar tu estilo de vida y personalidad, y hay artistas extraordinarios en Italia y en todo el mundo que saben exactamente cómo ayudarte a hacer una declaración única y expresiva.

Kathleen Dustin: bolso de cactus. Carla Braccialini: Monedero de repostería dulce. Italia; década de 1980

BOLSAS GEOMÉTRICAS

Renzo Piano; Bolsa Whitney; Max Mara; Italia; 2015

Zaha Hadid; Embrague; Perrin París; Francia; 2017

Issey Miyake; Bolsa Bao Bao; Japón; 2000

Ladrillo Clutch Boy (Lego); Chanel; Francia; 2013

Estos bolsos son una mezcla de ingeniería, arquitectura y escultura. Inspirándose en figuras geométricas simples, están creados con técnicas de origami, con cortes o juegos de luces, con nervaduras, elegantes estructuras de soporte o formas que evocan los fundamentos de la arquitectura, detalles estructurales y técnicas y materiales experimentales.

Estos son bolsos que aman a las personas creativas. Inspiraron fascinación gracias a su espíritu contemporáneo y a la complejidad de las técnicas y materiales utilizados para crearlos. 

RECICLAJE: DEL RESIDUO AL DISEÑO

El reciclaje y la economía circular en la moda son temas candentes. Como diseñadores, tenemos una enorme responsabilidad y el futuro del medio ambiente depende de que la sociedad sea capaz de resolver los problemas de los residuos y la contaminación. Reciclamos porque nos preocupamos por el futuro de quienes vendrán después de nosotros.

En primer lugar, ya no hay espacio para los residuos y nuestros vertederos se están llenando rápidamente. Por ejemplo, en 2022 Italia tendrá que pensar en nuevos espacios para el almacenamiento de residuos.

Y dado que producir bienes a partir de materias primas cuesta mucho más que hacerlos a partir de productos reciclados, debemos preservar los recursos naturales para las generaciones futuras. El reciclaje reduce la necesidad de materias primas y consume menos energía, preservando así recursos preciosos.

Y luego está el hecho de que la moda sostenible no se trata sólo de algodón orgánico o ropa de segunda mano. Se trata de aprovechar y utilizar materiales que ya tenemos disponibles y que merecen una nueva vida. Los residuos que no se pueden eliminar se pueden transformar en algo nuevo. 

El mundo de la moda está muy por delante del mundo del diseño de muebles en materia de reciclaje y upcycling. 

Por ejemplo, la marca Carmina Campus de Ilaria Venturini Fendi es un excelente ejemplo de esto, con el uso de materiales inusuales creados a partir de objetos no reciclables, incluida una bolsa que incorpora placas de interruptor de luz del fabricante BTicino.

Los productos creados gracias a estas elecciones ecológicas no sólo son éticos y sostenibles, sino también especiales y únicos.

Ilaria Venturini Fendi; Cambiar bolsas; Campus Carmina; Italia 

CÓMO IDENTIFICAR UNA BOLSA REAL DE IKEA DE UN BALENCIAGA

Ikea se aseguró de hacerle saber al mundo que solo existe un bolso Frakta y respondió irónicamente al lanzamiento de Balenciaga de un bolso que se parece mucho al bolso de compras azul más famoso del mundo.

También estuvo la brillante campaña, del director creativo Johan Holgrem de la agencia sueca ACNE, que describía cómo detectar un bolso Frakta real:

“Cómo identificar un bolso IKEA Frakta original: 1) Agítelo: si cruje, es auténtico. 2) Multifuncional: puede transportar equipo de hockey, ladrillos e incluso agua. 3) Tíralo a la tierra: Una verdadera bolsa Frakta simplemente se enjuaga con una manguera de jardín cuando está sucia. 4) Dóblalo. ¿Puedes doblarlo al tamaño de una billetera pequeña? Si la respuesta es sí, enhorabuena. 5) Mira dentro: El original tiene una etiqueta auténtica de Ikea. 6) Precio: Sólo $0,99”.

La moda sostenible es una tendencia que involucra cada vez más a la industria textil y del cuero, uno de los sectores que tiene mayor impacto ambiental. Es un proceso de promoción de cambios en la confección de prendas, en los procesos de producción y en el desecho de los artículos al final de su ciclo de vida. 

El resultado es un área de investigación sumamente interesante y ética que se centra en estudiar componentes innovadores que respeten el medio ambiente.

Hoy en día, todos somos mucho más conscientes y responsables desde el punto de vista ecológico que en el pasado, y una gran parte de nuestras elecciones y compras reflejan nuestro mayor nivel de sensibilidad hacia estas cuestiones. Estamos mejor preparados y sabemos reconocer las materias primas que contaminan menos. Entendemos cómo ahorrar agua y electricidad en los costes de producción y buscamos reciclar los residuos siempre que sea posible. 

No hay alternativas si queremos evitar mayores daños a nuestro planeta.

GESTOS DE SOLIDARIDAD PARA EL COMPROMISO CULTURAL

En farsi y pashto –los dos idiomas oficiales de Afganistán– “gul” significa flor, y en farsi “dusi” significa bordado. Las mujeres utilizan el término "guldusi" para todo tipo de bordados a mano. Muchas mujeres que viven en las zonas rurales de Afganistán son bordadoras altamente cualificadas. El objetivo es brindarles la oportunidad de generar ingresos a través de sus habilidades de bordado y al mismo tiempo garantizar que el bordado tradicional a mano siga siendo parte de su rico patrimonio.

La idea es ayudar a que estas obras de arte sean apreciadas y adquiridas para hogares fuera de Afganistán. Cuando personas en otras partes del mundo descubren estas piezas y las incorporan a su propio trabajo textil, dos culturas se unen y generan arte nuevo. Comprar estas obras maestras significa ser embajador y respetar la identidad cultural.

Bolso tradicional afgano con bordado pastún de la provincia de Katawaz