Paola Navone entrevistada por Cristina Morozzi
El hecho de que Paola Navone haya decidido escribir una tesis sobre el movimiento radical dice mucho de ella.
Nacida en Turín, es una ciudadana global: vivió en Hong Kong, Filipinas, Indonesia, Malasia, Tailandia, Milán y París, visitando a menudo Trieste y sintiéndose como en casa en India, China o Grecia. Siempre buscando nuevos lugares para descubrir. "Radical" es un adjetivo que se adapta no sólo a su alma y forma de vivir sino también a su manera de abordar la arquitectura, el diseño y los proyectos de montaje: un punto de vista diferente.
Su colección de obras es bastante extensa y difícil de abarcar en menos de cientos de páginas. Sin embargo, vale la pena mencionar su asociación con Abet para resaltar su atención al "diseño primario" (que tal vez aprendió de los radicales florentinos). En 1988 realizó para Cappellini la colección Mondo, que combina diferentes culturas, como África y Tirol (pueblo afrotirolés en la Fabbrica del Vapore (Milán 1990). O las exposiciones "Los nuevos artesanos de Europa" y "Los nuevos artesanos italianos". ", realizado para Pitti Casa en Florencia.
CM.
Has viajado mucho, te has asociado con artesanos de varios países. ¿En qué medida este nomadismo cultural suyo ha influido en sus proyectos?
P.N.
Entrené mis ojos para mirar cosas cotidianas, objetos humildes, artículos del hogar. Aprendí, colaborando con artesanos de varios países, a respetar las habilidades manuales intuitivas y las tradiciones. Entendí la belleza y relevancia de los objetos cotidianos llenos de historia, capaces de ser atemporales. Los he estudiado y recopilado.
CM.
¿Puedo llamarte antropólogo de las cosas cotidianas?
P.N.
Yo diría que sí. Más que los comportamientos de las personas, me interesan las cosas que usan, las reglas no escritas que surgen de sus usos. Me encantan las formas, texturas, materiales, texturas y gamas de colores de los artefactos de diversas culturas. Observarlos y estudiarlos me enseña los secretos de la funcionalidad y la relevancia. Me ayuda a aprender sobre actitudes y comportamientos de otras culturas. Los objetos pueden transmitir gustos, ideas y relaciones.
CM.
¿Es arriesgado decir que su escuela, más que la de los maestros del diseño, aunque asistiera a los protagonistas del movimiento radical, eran las cosas cotidianas del mundo?
P.N.
Parcialmente. Las cosas cotidianas son mi alfabeto. Me gusta usarlos fuera de contexto para dar a los "no lugares" el sentido conciliador de domesticidad.
CM.
Viajas mucho, pero no desprecias tener raíces sólidas. Tienes una casa en Milán, en París, en Grecia, y también has tenido una en Hong Kong.
P.N.
Me gusta amueblar lugares donde descansar las cosas que he coleccionado, transformado y diseñado, los arquetipos y objetos transitorios.
CM.
Entre sus numerosos proyectos, hay varios dedicados a la mesa.
P.N.
Me gusta la convivencia, compartir mis espacios y creaciones culinarias con amigos, aunque muchas veces también he cocinado en casa de amigos. Diseñé planchas para varias empresas, incluida Driade e incluso para el catálogo de papel Esselunga Fidaty, realizadas por Fasano ceramiche di Grottaglie.
CM.
¿Es arriesgado decir que la vajilla y la vajilla representan para usted una figura expresiva importante?
P.N.
Tal vez no. Pienso en el "Taste Lounge", creado en 2009 en el Pabellón Visconti de Via Tortona, durante el Salone del Mobile de Milán, gracias a la colaboración entre Pitti Immagine y Richard Ginori, dedicado a la mesa y la convivencia. La escenografía se creó con colecciones de Richard Ginori, que se utilizaron como mosaicos.
