AUKSO KOMPASO APDOVANOJIMAS PER DEŠIMTMEČIUS
Sąrašas Nr. 13
Antonella Dedini autorius

Šio mėnesio „The List“ numeris pristato apdovanojimus pelniusių dizainų pasirinkimą ir jų sėkmės priežastis. Compasso d'Oro apdovanojimas yra seniausias ir aukščiausias pramoninio dizaino apdovanojimas, skatinantis kokybę dizaino pasaulyje.

Compasso d'Oro apdovanojimas yra seniausias ir aukščiausias pramoninio dizaino apdovanojimas. Tai būdas skatinti sąmoningumą ir kokybę dizaino pasaulyje, apimantis visas dizaino kategorijas, sukurtas La Rinascente universalinėje parduotuvėje, architekto Gio Ponti iniciatyva 1954 m. Pagrindinis apdovanojimo kūrimo tikslas buvo pabrėžti naujų pramoninių produktų, kuriuos Italijos įmonės pristatė rinkai su kūrybiškumu ir verslumo dvasia, vertę. Sėkminga ir efektyvi pramonės ir dizaino bendradarbiavimo dėka jaunieji dizaineriai gavo galimybę įgyvendinti savo idėjas, nes verslininkai jais tikėjo.
Compasso d’Oro apdovanojimas buvo įsteigtas siekiant kultūrinio ryšio, labiau atitinkančio pokario socialinės raidos dinamiką. Apdovanojimą 1957 m. perėmė ADI (Associazione per il Disegno Industriale, Pramoninio dizaino asociacija). Šiandien Compasso d'Oro apdovanojimas yra aukščiausias Italijos dizaino pažangos atspindys.
Šio mėnesio „The List“ numeris pristato apdovanojimus pelniusių dizainų pasirinkimą ir jų sėkmės priežastis, kurios neabejotinai apima dizainerių natūralų polinkį į riziką, spontaniškumą ir eksperimentavimą.
KAS IŠ TIESŲ YRA DIZAINAS?
Bruno Munari: Zizì beždžionėlis; Pigomma (1952), 1954 Compasso d’Oro premija
Lieknas ir vikrus dėka plonos vielos, leidžiančios daugybę pozicijų, šis mažas beždžionėlis sukasi lipdamas, sekdamas mūsų rankų judesius. Kaip sakė Bruno Munari: „Putų guma neseniai buvo išrasta, ir su ja gamino čiužinius bei įvairius paminkštinimus. Vieną dieną Pirelli vadovas manęs paklausė: 'Ką galima pagaminti iš putų gumos, išskyrus čiužinius?'“

Šis mažas beždžionėlis buvo sukurtas kaip žaislas ir žaidimas, ypač protui, ir tiems, kurie, sekdami didžiojo Munari mokymu, nori mokytis ir ugdyti savo kūrybiškumą žaisdami. Tai viena iš kūrinių, geriausiai atspindinčių disciplinos vaidmenį dizaine, ieškant tobulo balanso tarp medžiagos ir formos, funkcionalumo ir pažinimo vystymosi.
Tai buvo motyvacija prestižinei Compasso d’Oro premijai, kurią Munari laimėjo 1954 m. „Dauguma žaislų yra vaikams tinkama mechanika arba žaismingos gyvūnų ar žmogaus figūrų imitacijos. Šis mažas beždžionėlis atstovauja figūrėlės interpretaciją, kuri reiškia formos tikslumą medžiagoje, tokioje kaip putų guma. Tai žaislas, priklausantis kategorijai, kuri tapo intelektualaus susidomėjimo objektu“.
TOBULAS FOTELIS
Gianfranco Frattini; Agnese fotelis, mod. 849; Tacchini (1956); 1956 Compasso d’Oro garbės paminėjimas
Tacchini perleidimas vieno iš pasaulio garsiausių kėdžių pagal komfortą ir dizainą yra pagarba garsiam dizaineriui Gianfranco Frattini. Iš pradžių pagaminta Cassina, fotelyje buvo tvirtas riešutmedžio rėmas ir jis buvo aptrauktas žalia viniline oda. Šiandien jis turi uosio medienos atraminę struktūrą, kuri laiko vingiuotą korpusą ir apmuštą atlošą. Šis formų kontrastas daro jį itin paprastą ir patikimą, ergonomišką ir klasikinį.
1950-ųjų pabaigoje Italijoje Gianfranco Frattini buvo vienas iš ADI įkūrėjų, šiandien tai organizacija, skirianti Compasso d'Oro apdovanojimą.
FIAT 500: LAISVOMS MOTERIMS
Dante Giacosa, Fiat 500 automobilis; Fiat S.p.A. (1957–1975); 1959
Buvo pagaminta penki milijonai šių 2 cilindrų super hečbekų, kurie galėjo pasiekti maksimalų 85 kilometrų per valandą greitį.
Galbūt garsiausias automobilis pasaulyje, aišku, kodėl jis buvo toks sėkmingas.
Pirmiausia, kadangi jis naudojo labai mažai degalų, sugebėjo atsispirti kuro kainų kilimui po tuo metu rinką sukrėtusios Sueco krizės. Taip pat tai buvo puikus techninių savybių derinys, leidęs parduoti jį už daug mažesnę kainą nei ankstesnį Fiat 600.

Jis pasižymėjo puikiu valdymo stabilumu dėl kompaktiško dizaino, tačiau svarbiausia, kad tai buvo atsakymas tiems, kurie ilgai svajojo apie moterims skirtą automobilį. Ekonomikos pakilimo laikotarpiu 500 atvėrė kelią miesto automobiliams ir masinei motorinei transporto priemonių plėtrai Italijoje.
POLIURETANAS
Roberto Menghi; Hall 99 fotelis; Arflex (1958); 1959 Compasso d’Oro pagyrimo raštas
1950-aisiais baldų įmonė Arflex buvo įkurta dėka Pirelli tyrimų centro, o poliuretano putos įžengė į baldų pasaulį.
Garsusis Lady fotelis, kurį 1951 m. sukūrė Marco Zanuso, buvo pirmasis sėdimasis baldas, pagamintas iš šios novatoriškos medžiagos.
Tai buvo dizainas, pažymėjęs šiuolaikinio apmušalų eros pradžią. Arflex tikslas buvo išnaudoti visas Pirelli putų gumos ir elastiko galimybes baldų gamyboje. Šis tikslas lėmė itin technologiškų ir estetiškų dizainų kūrimą, taip pat dėka bendradarbiavimo su svarbiausiais to meto architektais ir dizaineriais.
Architektas Roberto Menghi optimizavo poliuretano naudojimą Hall serijos fotelių ir sofų gamyboje. Fotelis turi metalinį rėmą, padengtą formuotu poliuretanu, ir pagrindą iš wenge atspalviu dažytos uosio medienos. Poliuretano formavimo procesas leidžia naudoti skirtingas apmušalų rūšis, priklausomai nuo sėdynės, atlošo ar porankių paskirties.
Tai sėdima vieta, kuri dabar tapo klasika tarp kėdžių, puikiai tinkančių atsipalaidavimui.
PIRMASIS VISIŠKAI IŠ PLASTIKO MEDŽIAGOS PAGAMINTAS KĖDĖ
Marco Zanuso, Richard Sapper; K1340 kėdės, Kartell (1964); 1964 m. Compasso d’Oro apdovanojimas
Tai buvo mano fotelis vaikystėje, kuris lydėjo mane nuo darželio iki pradinės mokyklos.
Tai nebuvo tik kėdė, ją buvo galima surinkti pagal formas ir spalvas, o sukrauti – sukurti architektūros kūrinius. Galbūt iš čia kilo ir mano aistra dizainui.

Tai esminis dizaino kūrinys, nes jis puikiai išnaudoja medžiagą ir gamybos procesą (jį lengva išardyti ir vėl surinkti).
Įgudę dizaineriai, kurie ją sukūrė, išaukštino medžiagą ir formas gausybėje detalių, sukurdami žaismingą dizainą, kurio minkštos, apvalios formos lengvai valomos – svarbi detalė, atsižvelgiant į tai, kad tai yra kėdė vaikams.
RAUDONOJI METRO LINIJA: PRODUKTO IR PASLAUGŲ DIZAINAS
Franco Albini, Franca Helg, Antonio Piva, Bob Noorda; ženklinimas ir įrengimas MM1, Milano metro raudonoji linija (1964); 1964 m. Compasso d'Oro apdovanojimas
Milano MM1 metro linija yra vizualinės komunikacijos pavyzdys, kuris šiandien vis dar naudojamas kaip modelis. Jos išskirtinė grafika ir išdėstymo elementai buvo skirti palengvinti metro keleivių orientaciją.
Šiandien šie išskirtiniai elementai išsiskiria tarp kitų komunikacijos pasirinkimų, išlaikydami aukštą dizaino vertę, todėl jie yra sėkmingi per daugelį metų.

Metro spalvos ir dizainas yra intuityvus koordinuotas vaizdas, kuriame puikiai dera grafika, architektūra, funkciniai elementai ir akcentai, kurie yra metro erdvės pagrindiniai veikėjai.
Raudonos vamzdinės turėklos susikerta su metro ženklinimo geometrinėmis linijomis, kurios vėl atsispindi metro vagonų spalvoje. O juodos guminės grindys, pagamintos Pirelli, ir didelių ciferblatų laikrodžiai sukūrė išvaizdą, kuri buvo kopijuojama visame pasaulyje.
MANO SKALBIMO MAŠINA
Zanussi Industrial Design Office; Rex Zanussi automatinė skalbimo mašina, mod. P5 (1967); 1967 Compasso d'Oro apdovanojimas

Jos mažas dydis padarė šį novatorišką buitinį prietaisą tokį populiarų.
Efektyvi, funkcionali ir estetiškai patraukli, ši skalbimo mašina, nepaisant mažo dydžio, lengvai konkuruoja su didesnėmis ir tradiciškesnėmis mašinomis. Ji turi rudą dangtį, kuris slepia valdiklius ir suteikia jai mažiau buitinės technikos ir daugiau baldų išvaizdą.
Asmeninė smulkmena: tai buvo mano šeimos skalbimo mašina mūsų poilsio namuose 40 metų ir ji vis dar veikia. Ar gali būti, kad šiandienos naujausios buitinės technikos pavyzdys yra suplanuotas pasenimas vartotojų sąskaita?
REVOLIUCIJA
Afra ir Tobia Scarpa; Soriana krėslas; Cassina (1969); 1970 Compasso d'Oro apdovanojimas
Minkštas ir jausmingas, kaip putli moteris, dėvinti dosnią suknelę, pritvirtintą dideliu metaliniu diržu, kuris suformuoja minkštus klostes aplink visą kūną.
Šis krėslas buvo pavadintas Soriana, ir jis virsta neformalia sėdyne, kuri revoliucionavo minkštų baldų istoriją dėka poliuretano putų. Ši medžiaga leido kurti netradicines formas ir atsipalaidavimą.
Šiandien jis gaminamas tvaria versija, nes poliuretanas buvo pakeistas organinės kilmės putomis, siekiant sukurti mažesnį poveikį aplinkai ir didesnį komforto lygį.
NEFORMALI SĖDYNĖ
Piero Gatti, Cesare Paolini ir Franco Teodoro; the Sacco kėdė; Zanotta (1968); 1970 m. Compasso d’Oro pagyrimo raštas; 2020 m. karjeros apdovanojimas
Beveik visi žino ir yra sėdėję ant pupelių maišo kėdės, kuri yra puikiai anatominė, nes prisitaiko prie sėdinčio žmogaus formos, dėka išplėstų polistireninių granulės, naudojamų kaip užpildas. Ji taip pat yra lengva ir lengvai pernešama į skirtingas erdves.
Nors jis prikausto visų dėmesį savo neįprasta išvaizda, jis pasirodo esąs galutinis neformalus objektas. Jis aiškiai atitinka laikus, kuriuose buvo sukurtas: priešingai nei griežti ir formalūs buržuaziniai modeliai, tai buvo laisvas nuo formų baldas, pritaikytas atsipalaidavusioms laikysenoms.
DAUGIAFUNKCINIAI BALDAI
Vico Magistretti, Maralunga 675 fotelio ir sofos serija; Cassina; 1979 m. Compasso d'Oro apdovanojimas
„Aš kūriau kažką Cesare Cassina... Ši sofa gimė iš idėjos apie porankį su paprastu prisegtu pagalvėliu. Žiūrėdamas į ją ir judindamas, pagalvojau sukurti judamą pagalvėlę taip pat kaip galvos atramą sofai... Taip gimė Maralunga sofa, viena iš geriausiai parduodamų Italijos dizaino kūrinių“, – sakė Vico Magistretti (aprašymas iš Vico Magistretti archyvo).
„Už bet kokios mados ir stiliaus ribos“, Maralunga sofa ir fotelis sprendžia daugiatikslio baldų temą, o kartu ir laikysenos personalizavimą. Paprastais judesiais, primenančiais sparnus ar paukščių plunksnas, sėdynė yra ypač novatoriška, nes galite pasirinkti, ar norite, kad porankis ir galvos atrama būtų aukštoje ar žemoje padėtyje.
Ir yra paslaptis jo aukščio reguliavimo mechanizme: dviračio grandinė, paslėpta konstrukcijoje, leidžia sklandžiai judėti.
Įdomu suprasti Magistretti dizaino procesą, kurio galutinis tikslas nebuvo griežtas, formalus dizainas, o funkcinių poreikių tenkinimas, diktuojamas naujo gyvenimo būdo ritualų, kuriame žmonės – atsisakę pokalbių – ilsėjosi laisvesnėse pozicijose žiūrėdami televizorių.
UNIVERSALŪS BALDAI
Cini Boeri, bendradarbiavimas su Laura Griziotti; Strips šeima; Arflex (1968) 1979 Compasso d’Oro apdovanojimas
Strips serija tapo bestseleriu nuo pat jos pristatymo 1960-ųjų pabaigoje.
Jis pristatomas įvairiomis modulinėmis interpretacijomis, kurias galima derinti pagal poreikius ir erdvę. Konstrukcija susideda iš poliuretano putų monobloko ant tvirto pagrindo. Universalus ir patogus, jis turi siuvinėtą apmušalą iš nuimamų dalių, paminkštintų poliesteriu, ir beveik primena rafinuotą modernios miegmaišio interpretaciją. Visiškai nuimamas, kiekviena dangos dalis sujungta praktiškais užtrauktukais.
„Ją galima naudoti kaip lukštą, kurį galima nuimti, išplauti, pakeisti ir vėl uždėti“, rašė Cini Boeri 1974 m. „Lovą, kuri taip pat yra plaunama, galima naudoti greičiau nei įprastai… Ji atsiveria, į ją įlipi, užsidaro, vėl atsiveria ir iš jos išlipi. Strips yra būtini daiktai ir juos lengva naudoti“.
CROSS KĖDĖ
Marcello Cuneo, CROSS KĖDĖ, Arflex (1974); 1979 Compasso d'Oro garbės paminėjimas
Šis dizainas dabar vėl gaminamas, kas yra gera žinia sulankstomai kėdei, kurią galime drąsiai vadinti stovyklavimo ir sodo kėdžių tėvu, kurios jau seniai naudojamos.

Arflex iš savo istorinių archyvų išleidžia vieną iš savo sėkmingiausių kūrinių: Cross fotelį. Tai rafinuota „chauffeuse“ (iš pradžių žema kėdė šildymuisi prie židinio), tačiau su patogia sėdynės ir atlošo pagalve. Praktinė, sulankstoma konstrukcija yra labai paprasta, sudaryta iš dviejų lakuotų metalinių vamzdžių, sulenktų U formos ir sujungtų jungtimi. Stori audinio užvalkalai, turintys atraminę funkciją, užmaunami ant dviejų konstrukcijų, kad palaikytų sėdynės ir atlošo pagalves, kurios yra užpildytos akrilinėmis pluoštinėmis medžiagomis. Šiandien kėdė taip pat prieinama su odine sėdyne ir užvalkalu.
IŠ NIEKO NIEKO NEATSIRANDA
Jonathan De Pas, Donato D'urbino, Paolo Lomazzi; Sciangai drabužių stovykla; Zanotta (1974), 1979 m. Compasso d’Oro apdovanojimas
Donato D'Urbino prisiminė lotynišką posakį nihil ex nihil, arba „iš nieko nieko neatsiranda“, reiškiantį, kad viskas visada kyla iš kažko, kas buvo anksčiau ir tarnauja kaip pagrindas kažko kito vystymuisi.
Sciangai yra savarankiška paltų kabykla, sudaryta iš aštuonių vienodų medinių strypų, sujungtų centre tvirta jungtimi. Sukant strypus, kabykla lengvai atsidaro arba užsidaro.
Paltų kabykla pavadinta pagal kinų žaidimą su pagaliukais (italų kalboje vadinamą „shangai“ arba „Mikado“), tačiau D’Urbino taip pat sako, kad ji buvo sukurta „stebint seną trijų kojų taburetę su odiniu sėdimuoju: mes išlaikėme jungtį, jungiančią kojas, jas ištempėme neproporcingai ir panaudojome aštuonias kojas vietoje trijų“.
VISOJI REVOLIUCIJA!
Antonio Citterio, Sity sėdėjimo sistema; B&B Italia (1987); 1987 m. Compasso d'Oro apdovanojimas
Kai Sity kėdžių, gultų ir sofų sistema pasirodė rinkoje XX a. 8-ajame dešimtmetyje, ji tapo būtinu daiktu, kuris revoliucionizavo klasikinius gyvenamosios erdvės baldų išdėstymus.

Tuo metu, kai dizaino programinė įranga dar neegzistavo kaip ištikimas dizainerių palydovas, B&B Italia tiekė interjero dizaino studijoms mėlynas skaidrias plastikines „šablonus“, kuriais buvo galima perkelti kiekvieno sistemos elemento kontūrą ant eskizo popieriaus, taip palengvinant begalines modulių išdėstymo galimybes, kurios tapo lanksčios ir keičiamo dydžio.

Ši sėdimų vietų sistema buvo didelė revoliucija, pakeitusi žmonių gyvenimo stilių ir tapusi dalimi pokyčių, vykusių namuose, kuriuos diktavo technologinė revoliucija. Sofa keitė formą ir tapo gilesnė bei platesnė, kad būtų galima ištiesti kojas arba patogiau sėdėti. Svetainė transformavosi iš formalios erdvės į vietą, kur visa šeima galėjo kartu leisti laiką, klausytis muzikos ir žiūrėti televizijos laidas.
STOVINT ANT „S“
Luigi Baroli, Paravento Cartoons, Baleri Italia, (1992), 1994 m. Compasso d’Oro apdovanojimas
Ši laisvai stovinti S formos pertvaros siena yra 170 cm aukščio ir pagaminta iš grynos gofruotos celiuliozės, kuri yra visiškai perdirbama, todėl ji buvo pažangi savo laiku kalbant apie aplinkosaugą. Ji taip pat lengva, lengvai perkeliamą ir lengvai uždaroma, nes susisuka pati į save, užimdama labai mažai vietos.
Šis itin praktiškas, itin gražus ekranas puikiai tinka atskirti erdves kambaryje arba sukurti privatumo zoną.
FRIENDS OF INDUSTRY
Harri Koskinen, MUU kėdė iš tvirto ąžuolo, sukurta Montina ir dabar BBB Italia (2004); 2004 m. Compasso d’Oro apdovanojimas
Harri Koskinen studija Suomijoje vadinasi Friends of Industry, kad būtų aišku, koks yra dizainerio požiūris į dizainą ir jo stiprus ryšys su pramone, kuri įkvepia jo dizaino pasirinkimus.
Menininko dizaino stilius yra pragmatiškas ir esminis, atitinkantis jo skandinaviškas šaknis.
MUU yra paprasta, santūri, tačiau įspūdinga kėdė. Jos dizainas buvo „veiklos pagrindu“ su tam tikra išraiškinga funkcionalumu, kuriam modernizmo banga 1930-aisiais skyrė didelį dėmesį. Ji iškelia į pirmą planą santykį su žmogaus kūnu ir jo emocijų poreikį medžiagos pasirinkime (šiuo atveju mediena) bei objekto pojūtį ir temperatūrą.
MUU turi tvirtą medinį rėmą su lukštu, dengtu ąžuolo fanera, amžina technika, kurią 1940-aisiais naudojo meistras architektas ir dizaineris Alvar Aalto su žmona Aino.
INOVACIJOS IŠ TRADICIJOS
Paolo Favaretto; Venezia kėdė; Baleri Italia (2006); 2008 Compasso d'Oro garbės paminėjimas;
Paveikslas 1, autorius Ezio Manciucca

Šios kėdės pavadinimas kilęs iš tradicinio Venecijos medinio modelio iš XIX a. vidurio, kuris tiko bet kokiam stiliui ir buvo naudojamas tiek viduje, tiek lauke restoranuose ir kavinėse.
Venezia kėdė turi tradicinės sėdimosios vietos DNR, tiek paprastoje ir ikoniškoje šiuolaikinėje šio dizaino istorijos klasiko reinterpretacijoje, tiek jos nuleistos atlošo detalėje: „Forma įkvėpta nepakeičiamos geležinės „šukos“ Venecijos gondolose, kurios dantys simbolizuoja Venecijos lagūnos rajonus“ (Paolo Favaretto). Ši detalė dar labiau apgaubia ir suteikia patogumo sėdėjimui.
Iki šešių Venezia kėdžių galima sukrauti viena ant kitos, o monobloko kėdė pagaminta iš įpurškiamo stiklo pluoštu užpildyto polipropileno. Labai lengva ir siūloma keturiomis spalvomis, ji puikiai tinka tiek vidaus, tiek lauko erdvėms.
AUKSINIS PJŪVIS
Brian Sironi; Elica stalinė lempa; Martinelli Luce (2009); 2011 Compasso d’oro apdovanojimas
Ši stalinė lempa sukurta remiantis auksinio pjūvio proporcijomis, turinti geometrinį formos ir funkcionalumo balansą.
Lempa turi reguliuojamą aliuminio ranką ir kūginį metalinį pagrindą. Iš pirmo žvilgsnio atrodo, kad ji įkvėpta tradicinių lempų, sukurtų didžiųjų meistrų, tačiau iš tiesų išsiskiria tuo, kad neturi matomų detalių ar mechanizmų, tokių kaip varžtai, sąnariai ar jungikliai. Tai tiesiog rankos judesys, kuris generuoja šviesą, palikdamas už savęs, sukimosi gestu, magišką šviesos taką poetiškoje sąveikoje su žmogumi, kuris naudoja šviesą ir neturi tiesiog įjungti ar išjungti jungiklio.
ŠVIESOS RATAS
Studio Natural; Fluida stalinė lempa; Martinelli Luce (2013); 2016 Compasso d'Oro pagyrimo raštas
Ši maža stalinė lempa padeda įsivaizduoti naujus pasaulius ir naujas istorijas „sklandžiu“ būdu, prisitaikančiu prie skirtingų poreikių ir kontekstų.
Ši lempa juda, yra lanksti ir gali būti transformuojama į įvairias konfigūracijas. Ji skleidžia tiesioginę šviesą dėka prisitaikančios juostos su LED šaltiniu, kuris jungia dvi dervos pagrindus magnetų pagalba. Du pagrindai gali būti sujungti įvairiais būdais, keičiant LED juostos orientaciją ir kuriant šviesą, kuri kiekvieną kartą šviečia kitaip.
EMERGENCY DESIGN
Cristian Fracassi ir Alessandro Romaioli; Easy Covid-19; Isinnova, bendradarbiaujant su Decathlon; (2019); 2022 Compasso d’Oro apdovanojimas
Kaip dizaino pasaulis susidorojo su pandemija? Štai puikus pavyzdys: Easy Covid-19 yra įprasta EasyBreath nardymo kaukė, kuri buvo paversta skubios pagalbos kvėpavimo prietaisu. Pridėtas mažas 3D spausdintas jungiamasis vožtuvas, kad būtų sukurtas šalmų CPAP subintensyvios priežiūros skyriams.

Isinnova yra jaunuolių ir aistringų inžinierių, grafikos dizainerių, architektų ir informatikų įmonė, įkurta Christian Fracassi. Tai viena iš daugelio iniciatyvų, kurios apibrėžia naują dizaino sritį, vadinamą Emergency Design, kuri turi būti greita tiek koncepcijoje, tiek gamyboje, lengvai sukurta ir naudojama net neekspertų, bei efektyviai komunikuoti, reaguojant į realias ir esmines problemas.

Tiems, kurie domisi šia tema, sekite Instagram profilį Design Emergency, įkurtą 2020 m. Alice Rawsthorn, britų dizaino kritikės ir žurnalistės, kartu su Paola Antonelli, vyresniąja Architektūros ir dizaino departamento kuratore bei tyrimų ir plėtros direktorė MoMA Niujorke.














