#10 LONDRES
THE BLOG - organisé par Antonella Dedini
DESIGN ITALY DANS LE MONDE
LONDRES
C'est la ville la plus futuriste et innovante, mais elle est aussi riche en traditions anciennes et rituels transmis. London, la capitale du Royaume-Uni, a toujours cette aura captivante et mystérieuse pour un étranger car elle surprend constamment, rendant difficile la compréhension de sa véritable essence. C'est une ville aux multiples visages, multiculturelle et multiethnique, un lieu qui a façonné et été témoin de transformations et d'évolutions, que ce soit en technologie ou en style, laissant sa marque dans l'histoire. Comme le critique littéraire Samuel Johnson l'a dit au 18ème siècle, "Quand un homme est fatigué de Londres, il est fatigué de la vie," et c'est vrai. Londres parvient à mêler l'ancien et le nouveau, les traditions anciennes et les dernières tendances sans effort. C'est comme un laboratoire créatif toujours en effervescence, souvent rempli d'une intelligence surréaliste et d'humour. Les maisons de ses habitants sont comme des trésors cachés, des couches sur des couches d'histoire attendant d'être découvertes.
Alors, à quoi ressemble un appartement londonien ? Plongeons-y !
LE SALON
L'historien Bill Bryson a dit un jour, "Dans notre petit microcosme domestique de salons, salles à manger, chambres et cuisines, nous ne réalisons pas, mais quoi qu'il arrive dans le monde, quoi qu'on découvre, crée ou conteste avec ferveur, cela finit par trouver son chemin dans nos maisons."
Dans cette maison imaginaire de Londres, nous avons le cabinet Ziqqurat de Driade, présentant des motifs floraux rappelant la tradition anglaise, coexistant avec la bibliothèque minimaliste Claudio Bitetti bibliothèque Adelaide Metal. Il y a un fauteuil en forme de trône, un clin d'œil ludique à la monarchie britannique. C'est comme un siège magique et digne d'un conte de fées, complété par un luxueux tapis matelassé rubis encadré d'or – c'est le Osforth par Emanuele Magini pour JPC Universe.
Sous les projecteurs, nous trouvons la table basse fonctionnelle Dasé coffee table by Ildefonso Colombo for Mogg, aux côtés d'un morceau d'histoire du design anglais : le canapé Chesterfield. C'est un classique britannique, généralement fabriqué à la main en cuir avec une technique spéciale appelée capitonné. Il porte le nom de l'Anglais Philip Stanhope, le quatrième comte de Chesterfield. Le canapé Chesterfield est devenu une icône mondiale du design, la version de Renzo Frau pour Poltrona Frau étant la plus célèbre.
Le parapluie Butterflies avec une poignée en bambou de Pasotti est l'accessoire emblématique de Londres. À travers ses fleurs, ses couleurs et ses matériaux exotiques, il nous rappelle que la pluie peut être une compagne douce qui révèle un monde différent et vibrant.
LA SALLE À MANGER
Les murs des maisons anglaises sont souvent peints en couleurs vives, rendant l'espace à la fois classique et joyeux. La table à manger Tense Material de MDF Italia affiche des lignes élégantes et minimalistes, mettant en valeur les chaises Ponti 969 en hêtre laqué noir de BBB Italia.
La chaise est un superbe exemple du style classique de Gio Ponti, où des éléments uniques se combinent en une association singulière. Dans ce cadre, un buffet sert de forte déclaration d'amour : c'est le Love Black du designer Fabio Novembre pour Driade.
Sur le buffet et autour, vous trouverez des objets précieux comme les vases Post Scriptum conçus par Formafantasma pour Cassina et les fantaisistes chaises T-Chair par Annebet Philips pour Mogg, inspirées des T-shirts, d'où leur nom.
La table de baby-foot Ghost par Fas Pendezza anime les soirées, une tradition qui unit les générations et surtout les passionnés de football, tout comme les Anglais.
L'ESPACE NUIT
Même les murs de la chambre sont peints dans des couleurs vives et relaxantes comme cette nuance de bleu. Le lit, en cuir blanc, contraste magnifiquement avec la couleur du mur et présente le même style matelassé que le canapé Chesterfield, appelé capitonné.
C'est le Aurora Due de Tito Agnoli pour Poltrona Frau. Comme table de chevet, la table iconique Traccia par Meret Oppenheim (1939) pour Cassina. Elle est considérée comme une "œuvre d'art fonctionnelle," rééditée pour un usage quotidien.
Le paravent Cartoons de Luigi Baroli pour Baleri Italia a remporté le prestigieux prix Compasso d'Oro 1994 (le prix Nobel du design). Il s'équilibre sur le "S" de sinueux.
Fabriqué en cellulose pure totalement recyclable, il est donc en avance sur la conscience actuelle que recycler signifie préserver l'environnement et reconnaître sa valeur. Il est aussi léger à déplacer et facile à fermer. Il prend peu de place car il s'enroule sur lui-même. Super.
Restant dans le thème des icônes du design... la console Quaderna pour Zanotta a été conçue par le groupe florentin d'architectes Superstudio en 1970 ; c'était les années 1960 et les années Pop Art, et la collection Quaderna met en lumière les excès du Pop Design, une critique explicite du fonctionnalisme rigide et dogmatique du design traditionnel, une vision libératrice de la vie et du design où une grille spatiale orthogonale imaginaire peut être adaptée à différentes échelles et devenir un objet, un espace ou une ville.
