DESIGNTRENDS - RADIKALES DESIGN

von Cristina Morozzi

Radikales Design

Im Frühjahr 2020 veranstaltete das Museum of Fine Arts of Houston eine der umfassendsten Ausstellungen des italienischen radikalen Designs. Die Schau umfasste einen reichhaltigen Katalog der größten Exponenten der Bewegung wie Dennis Friedman, dessen Sammlung zum Teil ausgestellt war.

Der Begriff radikales Design wurde von Germano Celant geprägt, einem berühmten Kunstkritiker und Begründer der italienischen Bewegung der armen Kunst. Sein erstes offizielles Debüt hatte er 1972 während der Ausstellung "Italian New domestic landscape" im Moma in New York, kuratiert von Emilio Ambasz. Alessandro Mendini (Generaldirektor von Casabella, Domus und Modo) war der einflussreichste Vertreter der Bewegung und trug zu ihrer Verbreitung bei.

In seinem Buch "An exaggerate generation" (Baldini&Castoldi, Mailand, 2014) schreibt der brillante Theoretiker und Mitglied von Archizoom Andrea Branzi, über die zufällige Geburt der Bewegung. In der Tat erzählt er von der Ausstellung Superarchitecture, die 1966 in Pistoia im Jolly Due (einem Lagerhaus der Fischer) stattfand. In dieser Ausstellung hieß es im Manifest von Paolo Deganello (für Archizoom) und Adolfo Natalini (Exponent von Superstudio): "Superarchitecture ist die Architektur des Superkonsums, der Superinduktion zum Superkonsum, der Supermärkte, des Supermanns, des Supertreibstoffs". Die im Manifest erwähnte "Superarchitektur" wirkte wie ein Funke und entflammte das dürre Feld des Designs.

In Turin wurde 1965 die Avantgarde-Bewegung der Architektur von den Architekten, Dichtern und Designern von Franco Audrito, Roberta Garasci, Renzo Bertone, Paolo Morelli und Paolo Rondelli begründet. Studio 65 spielte eine grundlegende Rolle in der italienischen radikalen Bewegung dank der Projekte der Torineser Firma Gufram. Unter diesen Projekten ist das ikonischste das Sofa Bocca (Mund), das 1970 für ein Mailänder Fitnesscenter entworfen wurde. Sein ursprünglicher Name war Marilyn, da es der berühmten Schauspielerin gewidmet war. Studio 65 ist immer noch international tätig und beherbergt herausragende Architektur- und Designprojekte. So kuratierte Maria Cristina Didero, Autorin von "Super Design" (The Monacelli Press), 2017 eine Ausstellung in New York zu Ehren des Studios. Mit seiner sinnlichen Form drückt das Bocca-Sofa, das immer noch in Produktion ist, die Besessenheit der Radikalen für Signage-Design aus, das in der Lage ist, Pop-Art in die Disziplin einzuführen.