Schaufenster im Laden als Spiegelbild von Trends: Die Kunst, Objekte in Szene zu setzen von Chiara Colmegna
In der Vergangenheit haben Schaufenster zunehmend eine ausdrucksstarke, künstlerische Funktion übernommen. Bei der Präsentation von Objekten in einem Fenster geht es nicht nur darum, sie willkürlich hinter dem Glas anzuordnen; es geht nur um die Kunst der Kommunikation. Aus diesem Grund reproduzieren Schaufenster, ein bisschen wie Zaubertricks, Trends, indem sie das widerspiegeln, was außerhalb von ihnen liegt.
Schaufenster sollen faszinieren, den Blick fesseln und eine Art faszinierende, spannende Begegnung mit dem Publikum darstellen. Es ist also kein Zufall, dass man bei einem Spaziergang durch die Straßen Mailands eine immer enger werdende Verbindung zwischen ihnen bemerkt Schaufensterauslagen und künstlerischer Ausdruck, was zu einer beeindruckenden visuellen Wirkung führt. Haben sie die gleiche Absicht? Wie ein Schnittgemälde von Lucio Fontana locken uns Schaufenster in ihre Welt. Die Kunst des 20. Jahrhunderts ist kein eigenständiges Objekt, sondern fordert uns heraus, indem sie jedem Betrachter eine wesentliche Rolle zuweist, nicht nur als Beobachter, sondern als aktiven Teilnehmer. Die Funktion von Schaufenstern, Aufmerksamkeit zu erregen, macht sie zu hochwirksamen Kommunikationsmitteln.
Visuelles Merchandising
Obwohl sich das Endziel im Einzelhandel nicht geändert hat, haben Schaufenster im Laufe der Zeit – zunächst als echte Schaufensterdekoration und dann online – die Aufgabe, als Werbe- und Marketinginstrument nicht nur Produkte, sondern auch Erlebnisse auf neue und attraktive Weise zu präsentieren. Danke an das berühmte Londoner Kaufhaus Selfridges, Die Ästhetik von Visual Merchandising und Schaufenstern wurde revolutioniert, um diesem neuen Bedarf gerecht zu werden. Dank des Gründers Harry Selfridge betrachtete das Geschäft Visual Merchandising als einen eigenständigen Geschäftszweig.
Dank des Gründers Harry Selfridge hat das Geschäft dazu geführt, dass Einkaufen als eine Aktivität betrachtet wird, deren Ausgangspunkt ein Design ist, das mit der Öffentlichkeit interagiert.
Kreativität und Design: neue Zutaten
Schaufenster in Geschäften bieten die Möglichkeit, eine Vielzahl von Gegenständen auszustellen, obwohl es nicht mehr notwendig ist, alles auszustellen. Man muss nur durch die Schaufenster der berühmten Einkaufsstraße schlendern Über Montenapoleone in Mailand, um zu sehen, wie der Trend „weniger ist mehr“ kann dennoch bedeuten, Aufsehen zu erregen: Maison Larusmiani parkte einen BMW in seinem Schaufenster, um von anspruchsvoller, moderner Eleganz zu sprechen.
Daher haben sich Schaufenster heutzutage einen Stil zugelegt, der darauf abzielt, eine große visuelle Wirkung zu erzielen und gleichzeitig durch einen Dialog zwischen Bildern und Produkten zu erzählen. Louis Vuitton beschloss, seine Sammlung mit einer Kunstinstallation als Hommage an Virgil Abloh, den kürzlich verstorbenen ehemaligen Kreativdirektor des Unternehmens, zu bewerben: Der Hintergrund ist ein Spiel aus schwarzen und weißen Quadraten, das an das Schachspiel erinnert, eine Metapher für die herausgeforderte menschliche Existenz Einschränkungen und Niederlage. Im Innenhof des Modehauses liegt dagegen ein großes „Papier“-Flugzeug, das Leichtigkeit, Spaß und Ironie symbolisiert.
Design Italien nahm diesen Trend der Interaktion und Öffnung an A Pop-up-Store im Dezember in der Via Manzoni in Mailand. Neapolitanischer Künstler Gennaro Regina hielt dort eine Live-Performance ab und schuf ein Stück aus seiner „Vesuvio“-Serie. Als er das Schaufenster bemalte, zog er neugierige Passanten an, die stehen blieben, um seine Arbeit zu bewundern.
Installationen, Kunstwerke und Design sind die Grundbestandteile, die, wenn sie künstlerisch aufeinander abgestimmt sind, immer wieder neue Trends und Wege zur Gestaltung von Schaufenstern vorantreiben.
Chiara Colmegna