Giuseppe Maria Crespi, Librerie, 1725, olio su tela, Museo Internazionale e Biblioteca della Musica di Bologna

Uno dei capolavori assoluti della pittura italiana del Settecento, questa rara natura morta fu dipinta sulle porte di una biblioteca di proprietà di Padre Giambattista Martini, grande musicologo del suo tempo.
 
Questo trompe l'oeil raffigura scaffali pieni di libri di storia della musica e spartiti che sembrano quasi rimessi a posto alla rinfusa, dandoci il senso realistico di una vita vissuta, di studio e di passione per la musica. Sugli scaffali inferiori vediamo un calamaio, una bottiglia di inchiostro e un fascio di penne.
 
I dipinti trompe l'oeil possono rendere magico qualsiasi ambiente, fornendo l'illusione di trovarsi in uno spazio o un tempo diverso attraverso paesaggi, architetture, luci e ombre, creando un'illusione di realtà. Il termine deriva dal francese tromper, poiché “inganna” l'occhio in un'illusione ottica capace di trasformare spazi o arredi, come in questo caso.

Dan Flavin, Icone, Stanza delle Luci, 1963 circa. Collezione permanente presso Villa Panza a Biumo, Varese (Italia).

Immagina una libreria fatta di luce. Esiste grazie a Dan Flavin, artista minimalista che ha smesso di dipingere negli anni '60 per concentrarsi su sculture fluorescenti e sulla percezione degli ambienti e del colore attraverso l'installazione di sculture luminose al neon prive di struttura metallica.
 
Luce diffusa. Linee verticali, diagonali e orizzontali. Luce, e basta, che si fa spazio in una sorprendente composizione cromatica.
 
Se vuoi vederlo di persona, visita Villa Panza di Biumo, una casa museo storica di Varese ora di proprietà del Fondo Ambiente Italiano (FAI).

Studio e corridoio della casa di Giacomo Balla a Roma, Italia, 1929.

Il futurismo è stato un movimento artistico, letterario e sociale che ha avuto origine in Italia all'inizio del XX secolo e poneva l'accento su temi legati al progresso e alle sue invenzioni rivoluzionarie. Con colori caldi e decisi come il giallo, l'arancione e il rosso in contrasto con il metallo, i futuristi si esprimevano in tutti i campi dell'arte: pittura, scultura, ceramica, grafica, design industriale, architettura, teatro, cinema, moda, letteratura, musica, urbanistica. pianificazione e persino il cibo.
 
“Vivevano e lavoravano nello stesso spazio, e il loro mondo andava oltre la tela, oltre le cornici, invadendo muri, arredi, ceramiche e vestiti”, racconta Domitilla Dardi, co-curatrice con Bartolomeo Pietromarchi di Casa Balla. Dalla casa all’universo e ritorno, un duplice progetto che vede l’apertura al pubblico della casa di Giacomo Balla e una mostra a lui dedicata al MAXXI di Roma.
 
“Balla”, aggiunge Dardi in un'intervista a Elle Decor quest'anno, “era molto più un designer di altri progressisti successivi e non è un caso che lui, il Futurismo e Depero siano stati la base per i successivi designer degli anni Sessanta e Settanta, come Alessandro Mendini , Andrea Branzi, Ettore Sottsass ed altri.”
 
Da vedere, sicuramente.

Ettore Sottsass, libreria Carlton, Gruppo Memphis, Italia, 1981; e Karl Lagerfeld, appartamento privato a Monte Carlo, 1981.
(Foto di Jacques Schumacher)


Un capolavoro e simbolo del collettivo Memphis di designer e creatori di opere d'arte da collezione che hanno rivoluzionato il design negli anni '80. Fondato a Milano nel 1981 da Ettore Sottsass, il Gruppo Memphis è stato un fenomeno culturale e ha riunito architetti e designer internazionali.

La libreria Carlton ha una sorta di forma umana, ricorda quasi un uomo con le braccia alzate e le gambe aperte, e può essere utilizzata come libreria o parete divisoria. I suoi ripiani colorati sono disposti come un castello di carte, un pezzo apparentemente instabile che costituisce uno straordinario complemento d'arredo.

Memphis modificò il volto dei mobili moderni dell'epoca progettando oggetti con profondità simbolica, emotiva e rituale. Erano totem simboli di un design più giocoso, colorato e creativo che si opponeva alle forme più severe del Modernismo, riscoprendo decorazioni del passato e di altre culture. All'inizio degli anni '80, il designer Karl Lagerfeld trasformò il suo appartamento a Monte Carlo in una mostra di mobili iconici di Memphis.

Questa libreria è un sistema di contenitori in plastica ABS su ruote o piedini regolabili in altezza e può essere combinata in vari modi grazie a parti intercambiabili che rivelano vani aperti o chiusi con sottili ante. Questo pezzo può essere utilizzato come cassettiera, comodino, postazione di lavoro, portariviste, libreria o tavolo da lavoro. E aggiungendo un piano puoi creare una scrivania o un tavolo da pranzo.
Joe Colombo è stato il designer che più di tutti ha intuito cosa sarebbe arrivato nel futuro. Più di 50 anni fa ha progettato mobili che si adattano perfettamente al nostro stile di vita e al nostro modo di vivere oggi e che rispondono alle nostre attuali esigenze legate alla mobilità, alla trasformazione e allo spazio limitato, tutte cose allora insondabili.

Charles e Ray Eames, Libreria Storage Unit, USA 1956, Herman Miller, oggi prodotta da Vitra; Case Study House, Pacific Palisades, California 1949, vista esterna dell'abitazione e dettaglio del soggiorno. Foto di Herman Miller

Uno dei primi sistemi di scaffalature flessibili che possono essere modificati e organizzati secondo necessità. Molto prima che le unità modulari e l'alta tecnologia entrassero nel lessico del design, Charles e Ray Eames utilizzavano tecniche di produzione industriale per espandere i confini del design e creare un'estetica di design moderno.

Si tratta di un prodotto classico perché facilmente riproducibile su scala industriale. Ha una struttura minimale in metallo zincato regolabile in altezza per adattarsi a qualsiasi spazio e può ospitare libri o altri oggetti e può contenere contenitori e cassettiere in diversi materiali. Nella foto sopra è la libreria nella casa privata della creativa coppia Eames.

Anche la casa degli Eames nella foto sopra è un esempio di architettura moderna: esempio del movimento olandese De Stijl, questa casa presenta una rivoluzionaria costruzione prefabbricata ed è essenzialmente una “kit house” composta da elementi modulari, vetro trasparente e pannelli in tinta unita disposti secondo uno schema a griglia con doppia altezza, struttura portante e cortile con pavimento in mattoni e piante in vaso.

Quando fu chiesto a Vico Magistretti quale fosse il concetto di Nuvola Rossa, rispose: “Less is more”, come scriveva Mies van der Rohe. Sempre meno e sempre di più. Un oggetto semplice, ma che non è solo un gioco ma un modo di pensare”.

Questa libreria è stata realizzata grazie alle ricerche precedenti del designer, che voleva progettare qualcosa che fosse estremamente conveniente eliminando il maggior numero possibile di elementi strutturali. Questa è stata la prima libreria realizzata basandosi sul concetto di scala.

Meccano era il set da gioco di costruzioni inventato nel 1901 a Liverpool dal grande inventore Frank Hornby e originariamente si chiamava Mechanics Made Easy prima di essere brevettato. Era un gioco che, con le sue strisce metalliche, viti e bulloni, ti faceva sentire un ingegnere, dandoti la possibilità di creare ponti, macchine e robot.

Chissà quanti designer hanno scoperto da bambini la loro vocazione con questo divertente set. Era educativo, insegnava i principi di base della meccanica ed è stata l'ispirazione per Eret, una console realizzata con aste e bulloni forati in acciaio inossidabile e con ripiani regolabili.

Un pezzo intelligente. Proprio come il Meccano.

Bruno Rainaldi, Libreria Sapiens, BBB Italia; Immagine dalla biblioteca personale di Karl Lagerfeld a Parigi.

Molti di noi hanno troppi libri a casa. Ne ho centinaia sul pavimento, creando comodini o tavoli unici. C’è sempre meno spazio e francamente sta diventando una sfida trovarli. C'è chi riesce a organizzare razionalmente i propri libri per editore o per argomento, e i libri disposti in posizione orizzontale ne facilitano la consultazione. 

Lo stilista e fotografo Karl Lagerfeld aveva un'enorme biblioteca di oltre 300.000 volumi nel suo appartamento di Parigi e tutti i suoi libri giacevano orizzontalmente. Alle pareti erano attaccati sottili ripiani in acciaio, con spazi più brevi rispetto alle normali librerie, quindi era più facile prendere un libro più in basso nella pila. 

Ecco perché la libreria Sapiens di Rainaldi è così innovativa. Progettata per questo tipo di archiviazione orizzontale dei libri, è una struttura verticale autoportante con ripiani in metallo verniciati con polvere epossidica e può essere posizionata ovunque nella stanza per tenere i libri a portata di mano. Disponibile in diverse altezze, è perfetto per qualsiasi spazio.

Pierre Paulin, libreria Elysée, Magis, Italia, 2009

Questa libreria è stata uno degli ultimi progetti realizzati dal designer francese Pierre Paulin, famoso per aver cambiato lo stile di vita francese negli anni '50 e uno dei designer più amati del '900 per l'uso innovativo dei materiali e per le forme nuove e sinuose forme dei suoi disegni.

Questa libreria faceva parte di una serie di arredi progettati prima per l'appartamento di Georges Pompidou e poi per François Mitterrand nel Palazzo dell'Eliseo a Parigi, da cui il nome della libreria. È costituito da più moduli identici impilabili di compensato curvato di acero con finitura naturale o wengé. Offre infinite combinazioni, proprio come un castello di carte, dove le regole non sono dettate solo dall'equilibrio ma anche dalla fantasia.

Bruno Rainaldi, Libreria B.Blos, BBBItalia, Italia

Bruno Rainaldi si definiva ironicamente un “progettista di marciapiedi”, alludendo al fatto che era autodidatta. Amava leggere ed era un appassionato collezionista di libri, che usava come ispirazione per il suo lavoro di designer e direttore artistico. Approda poi al mondo del marketing innovativo con nuove modalità di vendita del design (a Milano, con il famoso negozio High Tech che gestisce con successo, e la collaborazione con Maddalena De Padova).

A proposito di questo leggio e degli altri da lui disegnati scrive: “Sui tavolini dello studio pile di libri, così tante che dovevi girarci intorno con uno straccio per la polvere. Libri accatastati sui tavoli intorno alla casa e dovevi spostarli per apparecchiare. Una pila sul comodino sinistro e sul pavimento accanto al letto. Alcuni impilati anche a destra. Libri impilati negli spazi tra i libri organizzati sugli scaffali. Abbastanza ingestibile […] Questa è casa mia. Questo vale per tutte le case in cui ci si nutre di libri, sostegno essenziale nella vita”.

L'ho conosciuto negli anni '90 insieme ad Enrico Baleri, con il quale lavorava in quel periodo. Ricordo Rainaldi come un uomo gentile, sincero, asciutto e molto arguto.

Franco Albini e Franca Helg, libreria LB10, 1956-57, per Poggi, ora prodotta da Cassina, Italia

Probabilmente la libreria più famosa della storia del design, questo pezzo ha una struttura modulare e autoportante. Franco Albini aveva il dono di far sembrare semplici le cose tecnicamente complesse. 

La presenza leggera e ariosa di questa libreria non ha eguali. È dotato di sezioni portanti verticali, contenitori e scaffalature e offre infinite combinazioni. I montanti regolabili in altezza possono essere regolati tra pavimento e soffitto per facilitarne il montaggio, sia contro una parete che al centro della stanza.

Cassina produce questa libreria dal 2008.

Per conoscere meglio il lavoro di Franco Albini, prenota una visita guidata alla Fondazione Franco Albini di Milano. Un viaggio illuminante per gli appassionati di design: www.fondazionefrancoalbini.com

Billy Liljendahl, Billy System, Ikea, Svezia, 1979

Prende il nome dal suo creatore, la libreria modulare low cost “Billy” è quella più venduta al mondo, con una stima di una libreria Billy ogni 100 persone nel mondo.

Inizialmente realizzata con finitura rovere o noce, grazie alla sua popolarità è diventata disponibile anche in bianco, con o senza ante, e con diverse profondità. 

Facile da montare, tutti abbiamo visto una libreria Billy da qualche parte. È un classico che può essere abbinato anche ai pezzi di design più sofisticati. Dopotutto, Ikea è come Zara: stanno bene con i pezzi firmati se sai come mescolarli e abbinarli. E anche se non dovresti aspettarti prestazioni, durata o finiture sensazionali, offre un eccellente rapporto qualità-prezzo.

Sistema Expedit, anni '80, poi Kallax nel 2014, Ikea, Svezia

Nell'aprile 2014, la comunità mondiale dei collezionisti di dischi ha preso una marcia in più: Ikea aveva annunciato che avrebbe smesso di produrre la libreria Expedit, un pezzo classico dell'azienda svedese che era nei suoi cataloghi dal 2000.

Ronan e Erwan Bouroullec, Cloud, Cappellini, Italia, 2004

Questa libreria bifacciale autoportante ha un grande impatto. Di particolare interesse è che è completamente modulare e può essere assemblato in molteplici modi grazie alle sue sezioni indipendenti che si agganciano insieme.

Dieter Rams, 606 Universal Shelving System, per Vistoe, 1959, distribuito in Italia da De Padova

Questo sistema di scaffalature è stato progettato dal leggendario Dieter Rams, che era a capo dell'azienda tedesca Braun ed era un abile designer industriale ed esperto di tecnologia.

Philippe Starck, libreria Mac Gee disegnata per Baleri Italia, Italia, 1984

Foto @designstreet

Questo è stato uno dei primi progetti realizzati da Philippe Starck all'inizio della sua carriera. Il suo incontro fortuito con il visionario imprenditore e designer Enrico Baleri gli ha fornito l'opportunità di entrare a far parte del mondo del design italiano.

Baleri era un mago nel suo lavoro e, grazie ai suoi valori fondamentali – autenticità, coerenza, discrezione, leggerezza, evoluzione, ecologia, ironia, internazionalità e non obsolescenza – abbiamo pezzi straordinari dei suoi progetti nei musei di tutto il mondo. 

La libreria Mac Gee è una di queste ed è un classico assoluto. Un pezzo modulare dalle infinite possibilità, ha un montante centrale in lamiera d'acciaio ancorato a parete e cinque ripiani con profondità decrescente che si ispirano alle eliche degli aerei.