COMPASSO D'ORO AWARD OVER THE DECADES

Die Liste #13

von Antonella Dedini

Die diesmonatige Ausgabe von The List präsentiert eine Auswahl von preisgekrönten Designs und die Gründe für ihren Erfolg. Der Compasso d'Oro ist die älteste und höchste Auszeichnung im Bereich Industriedesign und fördert die Qualität in der Welt des Designs.

DerCompasso d'Oro ist die älteste und höchste Auszeichnung im Bereich Industriedesign. Er wurde 1954 auf Vorschlag des Architekten Gio Ponti vom Kaufhaus La Rinascente ins Leben gerufen, um das Bewusstsein für die Qualität in der Welt des Designs zu schärfen und zu fördern und umfasst alle Designkategorien. Das Hauptziel bei der Schaffung des Preises war es, den Wert der neu entstehenden Industrieprodukte hervorzuheben, die italienische Unternehmen mit Kreativität und Unternehmergeist auf den Markt brachten. Die fruchtbare und effektive Zusammenarbeit zwischen Industrie und Design bot jungen Designern eine Bühne, die dank der Unternehmer, die an sie glaubten, einen fruchtbaren Boden für die Verwirklichung ihrer Ideen fanden.

Der Compasso d'Oro entstand also aus dem Wunsch nach einer kulturellen Beziehung, die der Dynamik der gesellschaftlichen Entwicklung der Nachkriegszeit besser entspricht. Der Preis wurde 1957 von der ADI (Associazione per il Disegno Industriale, Verband für Industriedesign) übernommen. Heute ist der Compasso d'Oro die höchste Auszeichnung für den Fortschritt des italienischen Designs.

Die diesmonatige Ausgabe von The List präsentiert eine Auswahl preisgekrönter Entwürfe und die Gründe für ihren Erfolg, zu denen sicherlich auch die natürliche Veranlagung der Designer zu Risiko, Spontaneität und Experimentierfreude gehört.

WAS GENAU IST DESIGN?

Bruno Munari : Zizì-Affe; Pigomma (1952), 1954 mit dem Compasso d'Oro ausgezeichnet

Schlank und flink dank eines dünnen Drahts, der unzählige Positionen zulässt, dreht sich dieser kleine Affe beim Klettern und folgt den Bewegungen unserer Hände. Wie Bruno Munari sagte: "Schaumgummi war gerade erfunden worden, und es wurden Matratzen und verschiedene Polsterungen daraus hergestellt. Eines Tages fragte mich ein leitender Angestellter von Pirelli: 'Was kann man mit Schaumgummi außer Matratzen noch herstellen?'"

Dieses kleine Äffchen wurde als Spielzeug und Spiel geschaffen, vor allem für den Verstand und für diejenigen, die nach den Lehren des großen Munari spielerisch lernen und ihre Kreativität entwickeln wollen. Es ist eine der Kreationen, die die Rolle der Disziplin im Design am besten repräsentieren, auf der Suche nach dem perfekten Gleichgewicht zwischen Material und Form, funktionaler Leistung und kognitiver Entwicklung.

Dies war auch der Grund für die Verleihung des renommierten Compasso d'Oro, den Munari 1954 erhielt. "Die meisten Spielzeuge sind kindgerechte Mechanismen oder spielerische Nachahmungen von Tieren oder menschlichen Figuren. Dieser kleine Affe hingegen stellt eine Interpretation einer Figur dar, die formale Präzision in einem Material wie Schaumgummi repräsentiert. Es handelt sich um ein Spielzeug, das zu einer Kategorie gehört, die es zum Gegenstand des intellektuellen Interesses gemacht hat".

DER PERFEKTE SESSEL

Gianfranco Frattini; Sessel Agnese, Mod. 849; Tacchini (1956); 1956 Compasso d'Oro Honorable Mention

TacchiniDie Neuauflage eines der berühmtesten Stühle der Welt in Bezug auf Komfort und Design ist eine Hommage an den berühmten Designer Gianfranco Frattini. Ursprünglich produziert von Cassinahergestellt wurde, hatte der Sessel ein Gestell aus massivem Walnussholz und war mit grünem Vinylleder gepolstert. Heute hat er ein Gestell aus Eschenholz, das eine geschwungene Schale und eine gepolsterte Rückenlehne umschließt. Dieser Kontrast der Formen macht ihn äußerst einfach und zuverlässig, ergonomisch und klassisch.

Gianfranco Frattini war in den späten 1950er Jahren in Italien einer der Gründer der ADI, der heutigen Organisation, die den Compasso d'Oro vergibt.

FIAT 500: FÜR FREIE FRAUEN

Dante Giacosa, Automobil Fiat 500; Fiat S.p.A. (1957-1975); 1959

Fünf Millionen dieser 2-Zylinder-Superschräghecklimousinen wurden hergestellt, und sie erreichten eine Höchstgeschwindigkeit von 85 km/h.

Es ist vielleicht das berühmteste Auto der Welt und es ist klar, warum es so erfolgreich war.

Zum einen verbrauchte er sehr wenig Benzin und trotzte so den Preissteigerungen nach der Suez-Krise, die damals den Markt beherrschte. Außerdem war er eine perfekte Kombination von technischen Merkmalen, die es ermöglichten, ihn zu einem viel niedrigeren Preis als den früheren Fiat 600 zu verkaufen.

Dank seiner kompakten Bauweise bot er eine hohe Fahrstabilität, aber vor allem war er die Antwort für diejenigen, die schon lange von einem Auto für Frauen geträumt hatten. Auf dem Höhepunkt des wirtschaftlichen Aufschwungs ebnete der 500 den Weg für Stadtautos und die Massenmotorisierung in Italien.

POLYURETHANE

Roberto Menghi ; Sessel Hall 99; Arflex (1958); 1959 Compasso d'Oro Honorable Mention

In den 1950er Jahren wurde das Möbelunternehmen Arflex dank des Pirelli-Forschungszentrums gegründet, und der Polyurethanschaum hielt Einzug in die Welt der Möbel.

Der berühmte Sessel Lady von Marco Zanuso aus dem Jahr 1951 war die erste Sitzgelegenheit, bei der dieses innovative Material verwendet wurde.

Dieser Entwurf markiert den Beginn der zeitgenössischen Polstermöbel. Ziel von Arflex war es, alle Möglichkeiten zu nutzen, die Pirells Schaumgummi und Elastik für die Möbelherstellung boten. Dieses Ziel führte zu hochtechnologischen und ästhetischen Entwürfen, auch dank der Zusammenarbeit mit den wichtigsten Architekten und Designern der damaligen Zeit.

Es war der Architekt Roberto Menghi, der die Verwendung von Polyurethan mit der Sessel- und Sofaserie Hall optimierte. Der Sessel hat einen Metallrahmen, der mit geformtem Polyurethan überzogen ist, und ein Gestell aus wengegebeiztem Eschenholz. Der Prozess der Formgebung von Möbeln mit Polyurethan ermöglicht verschiedene Arten der Polsterung, je nach Verwendung für Sitz, Rücken oder Armlehnen.

Dieser Stuhl ist inzwischen zu einem Klassiker unter den Sesseln geworden, die zum Entspannen einladen.

DER ERSTE STUHL, DER VOLLSTÄNDIG AUS KUNSTSTOFF BESTEHT

Marco Zanuso, Richard Sapper; K1340 Stühle, Kartell (1964); 1964 Compasso d'Oro Preis

Das war mein Kindersessel, der mich durch meine gesamte Kindheit vom Kindergarten bis zur Grundschule begleitet hat.

Er war nicht einfach nur ein Sessel, sondern man konnte ihn nach Formen und Farben zusammenstellen und ihn zu einem architektonischen Gebilde stapeln. Vielleicht war er auch der Ursprung meiner Leidenschaft für Design.

Er ist ein Inbegriff von Design, weil er das Material und den Produktionsprozess perfekt nutzt (er kann leicht auseinander genommen und wieder zusammengesetzt werden).

Die geschickten Designer, die ihn entworfen haben, haben das Material und die Formen mit einer Fülle von Details veredelt und ein verspieltes Design geschaffen, dessen weiche, abgerundete Formen sich leicht reinigen lassen - ein wichtiges Detail, da es sich um einen Stuhl für Kinder handelt.

DIE ROTE U-BAHNLINIE: PRODUKT- UND DIENSTLEISTUNGSDESIGN

Franco Albini, Franca Helg, Antonio Piva, Bob Noorda; Beschilderung und Ausstattung der roten Mailänder U-Bahn-Linie MM1(1964); Auszeichnung mit dem Compasso d'Oro 1964

Die Mailänder U-Bahn-Linie MM1 ist ein Beispiel für visuelle Kommunikation, das auch heute noch als Vorbild dient. Ihre markanten Grafiken und Gestaltungselemente sollten den U-Bahn-Reisenden die Orientierung erleichtern.

Heute heben sich diese unverwechselbaren Elemente von anderen Kommunikationsmitteln ab und behalten gleichzeitig ihren hohen Designwert, der sie über die Jahre hinweg erfolgreich macht.

Die Farben und das Design der U-Bahn sind ein intuitiv abgestimmtes Bild mit einer perfekten Kombination aus Grafik, Architektur, funktionalen Elementen und Akzenten, die die Protagonisten des U-Bahn-Raums sind.

Rote röhrenförmige Handläufe kreuzen sich mit den geometrischen Linien der U-Bahn-Beschilderung, die sich wiederum in der Farbe der U-Bahn-Wagen wiederfindet. Die Verwendung schwarzer Gummiböden von Pirelli und die Uhren mit großen Ziffernblättern haben einen Look geschaffen, der auf der ganzen Welt kopiert wurde.

MEINE WASCHMASCHINE

Zanussi Industrial Design Office; Rex Zanussi Waschautomat, Mod. P5 (1967); Auszeichnung mit dem Compasso d'Oro 1967

Die geringe Größe hat dieses innovative Haushaltsgerät so beliebt gemacht.

Effizient, funktionell und ästhetisch, ist diese Waschmaschine trotz ihrer geringen Größe eine leichte Konkurrenz für größere und traditionellere Maschinen. Sie hat einen braunen Deckel, hinter dem sich die Bedienelemente verbergen und der sie weniger wie ein Gerät als vielmehr wie ein Möbelstück aussehen lässt.

Spaß beiseite: Diese Waschmaschine war 40 Jahre lang die Waschmaschine meiner Familie in unserem Ferienhaus, und sie funktioniert immer noch. Könnte es sein, dass die neumodischen Geräte von heute ein Beispiel für geplante Obsoleszenz zum Nachteil der Verbraucher sind?

DIE REVOLUTION

Afra und Tobia Scarpa ; Soriana-Sessel; Cassina (1969); 1970 Compasso d'Oro-Preis

Plüschig und sinnlich, wie eine üppige Frau, die ein großzügiges Kleid trägt, das von einem großen Metallgürtel gehalten wird und weiche Falten um den ganzen Körper legt.

Dieser Stuhl wird Soriana genannt und verwandelt sich in einen informellen Sitz, der die Geschichte der Polstermöbel dank des Polyurethanschaums revolutioniert. Dieses Material ermöglichte die Gestaltung von unkonventionellen Formen und Entspannung.

Heute wird er in einer nachhaltigen Version hergestellt, da das Polyurethan durch einen Schaumstoff auf organischer Basis ersetzt wurde, mit dem Ziel, die Umwelt weniger zu belasten und einen höheren Komfort zu bieten.

EIN INFORMELLER SITZ

Piero Gatti, Cesare Paolini, und Franco Teodoro; der Sacco Stuhl; Zanotta (1968); 1970 Compasso d'Oro Ehrenvolle Erwähnung; 2020 Career Award

Fast jeder kennt und hat schon einmal in einem Sitzsack gesessen, der perfekt anatomisch geformt ist, da er sich dank der expandierten Polystyrolkügelchen, die als Füllmaterial verwendet werden, an die Form der Person anpasst, die darauf sitzt. Außerdem ist er leicht und kann problemlos an einen anderen Ort gebracht werden.

Obwohl er mit seiner ungewöhnlichen Präsenz die Aufmerksamkeit aller auf sich zieht, erweist er sich als das ultimative informelle Objekt. Es entspricht ganz klar der Zeit, in der es entworfen wurde: Im Gegensatz zu den starren und formalen bürgerlichen Modellen war es ein Möbelstück, das frei von Formen war und entspannte Körperhaltungen zuließ.

MEHRZWECKMÖBEL

Vico Magistretti, Maralunga 675 Sessel- und Sofaserie; Cassina; 1979 Compasso d'Oro Auszeichnung

"Ich habe etwas für Cesare entworfen Cassina... Dieses Sofa entstand aus der Idee einer Armlehne, an der ein einfaches Kissen befestigt war. Als ich es ansah und schwang, kam mir die Idee, ein bewegliches Kissen auch als Kopfteil für ein Sofa zu verwenden...So entstand das Maralunga So wurde das Sofa geboren, eines der meistverkauften Stücke des italienischen Designs", sagte Vico Magistretti (Beschreibung aus dem Vico Magistretti Archiv).

"Das Sofa und der Sessel Maralunga thematisieren jenseits von Mode und Stil das Thema der Mehrzweckmöbel und damit die Personalisierung der Körperhaltung. Mit einfachen Bewegungen, die wie Flügel oder Vogelfedern aussehen, ist die Sitzfläche besonders innovativ, denn man kann wählen, ob man die Armlehne und die Kopfstütze hoch oder tief stellen möchte.

Der Mechanismus zur Höhenverstellung hat ein Geheimnis: Eine in der Struktur versteckte Fahrradkette ermöglicht eine reibungslose Bewegung.

Es ist interessant, den Entwurfsprozess von Magistrettizu verstehen, dessen oberstes Ziel nicht ein strenges, formales Design war, sondern die Erfüllung funktionaler Bedürfnisse, die durch die Rituale eines neuen Wohnstils diktiert wurden, in dem die Menschen - nachdem sie auf Gespräche verzichtet hatten - sich in entspannteren Positionen beim Fernsehen ausruhten.

VIELSEITIGE MÖBEL

Cini Boeri, Zusammenarbeit mit Laura Griziotti; Familie StripsArflex (1968); 1979 Compasso d'Oro-Auszeichnung

Die Strips-Serie wurde seit ihrer Einführung in den späten 1960er Jahren zum Bestseller.

Es gibt sie in verschiedenen modularen Ausführungen, die je nach Bedarf und Platzangebot kombiniert werden können. Die Struktur besteht aus einem Monoblock aus Polyurethanschaum auf einer starren Basis. Vielseitig und bequem, mit einem gesteppten Bezug aus abnehmbaren Teilen, der mit Polyester gepolstert ist, ähnelt er fast einer raffinierten Interpretation eines modernen Schlafsacks. Der Bezug ist komplett abnehmbar und die einzelnen Teile sind durch praktische Reißverschlüsse miteinander verbunden.

"Er kann wie eine Hülle benutzt werden, die man ausziehen, waschen, umziehen und neu anziehen kann", schrieb Cini Boeri im Jahr 1974. "Das Bett, das auch waschbar ist, bietet einen schnelleren Gebrauch als üblich...Es öffnet sich, man steigt ein, und es schließt sich, es öffnet sich, und man steigt aus. Strips sind notwendige Dinge und einfach zu benutzen".

DER SESSEL CROSS

Marcello Cuneo, CROSS ARMCHAIRArflex (1974); 1979 Compasso d'Oro Ehrenvolle Erwähnung

Das ist eine gute Nachricht für einen Klappstuhl, den man getrost als den Vater der seit langem verwendeten Camping- und Gartenstühle bezeichnen kann.

Arflex legt aus seinen historischen Archiven eines seiner erfolgreichsten Stücke neu auf: den Cross-Sessel. Es handelt sich um eine raffinierte "Chauffeuse" (ursprünglich ein niedriger Stuhl zum Aufwärmen vor dem Feuer), aber mit bequemer Polsterung in Sitz und Rücken. Die praktische, klappbare Struktur ist sehr einfach und besteht aus zwei lackierten Metallrohren, die U-förmig gebogen und durch ein Gelenk verbunden sind. Über die beiden Strukturen werden dicke Stoffbezüge mit tragender Funktion gestülpt, die die mit Acrylfasern gepolsterten Sitz- und Rückenkissen tragen. Heutzutage ist der Stuhl auch mit Sitz und Bezug aus Leder erhältlich.

VON NICHTS KOMMT NICHTS

Jonathan De Pas, Donato D'urbino, Paolo Lomazzi; Sciangai Kleiderständer; Zanotta (1974), 1979 Compasso d'Oro-Auszeichnung

Donato D'Urbino erinnerte sich an das lateinische Sprichwort nihil ex nihil, was bedeutet, dass alles immer von etwas kommt, das vorher da war und als Grundlage für die Entwicklung von etwas anderem dient.

Sciangai ist ein selbsttragender Garderobenständer, der aus acht identischen Holzstäben besteht, die in der Mitte mit einem festen Gelenk verbunden sind. Durch Drehen der Stäbe lässt sich die Garderobe leicht öffnen oder schließen.

Der Name des Garderobenständers ist eine Anspielung auf das chinesische Pickup-Spiel (auf Italienisch "Shangai" oder "Mikado" genannt), aber D'Urbino sagt auch, dass er nach "Beobachtung eines alten dreibeinigen Hockers mit Ledersitz" entworfen wurde: "Wir haben die Art des Gelenks, das die Beine verbindet, beibehalten, sie überproportional gestreckt und acht statt drei Beine verwendet".

EINE TOTALE REVOLUTION!

Antonio Citterio, Sitzsystem Sity; B&B Italia (1987); Auszeichnung mit dem Compasso d'Oro 1987

Als das Sity-System aus Stühlen, Chaiselongues und Sofas in den späten 1980er Jahren auf den Markt kam, war es ein Must-Have, das die klassische Wohnzimmereinrichtung revolutionierte.

Zu einer Zeit, als es noch keine Designsoftware als treuen Begleiter der Designer gab, lieferte B&B Italia den Innenarchitekturbüros blaue, transparente Plastikschablonen", auf denen die Umrisse jedes einzelnen Elements des Systems auf dem Skizzenpapier nachgezeichnet werden konnten, und erleichterte so die unendlichen Möglichkeiten der Anordnung der modularen Teile, die flexibel und austauschbar wurden.

Dieses Sitzsystem war eine große Revolution, die den Lebensstil der Menschen veränderte und Teil der Veränderungen war, die durch die technische Revolution in den Wohnungen stattfanden. Der Sofasitz veränderte seine Form und wurde tiefer und breiter, um die Beine auszustrecken oder bequemer zu sitzen. Das Wohnzimmer verwandelte sich von einem formellen Raum in einen Ort, an dem die ganze Familie zusammensitzen, Musik hören und fernsehen konnte.

IN PIEDI SULLA "S"

Luigi Baroli, Paravento Cartoons, Baleri Italia, (1992), 1994 Compasso d'Oro-Preis

Diese freistehende S-förmige Trennwand ist 170 cm hoch und besteht aus reiner Wellpappe, die vollständig recycelbar ist, so dass sie ihrer Zeit in Bezug auf das Umweltbewusstsein voraus war. Außerdem ist sie leicht und einfach zu bewegen und einfach zu schließen, da sie sich aufrollt und nur wenig Platz benötigt.

Dieser superpraktische, superschöne Paravent eignet sich perfekt zur Abtrennung von Bereichen in einem Raum oder zur Schaffung von Privatsphäre.

FREUNDE DER INDUSTRIE

Harri Koskinen, MUU-Stuhl aus massiver Eiche, entworfen für Montina und jetzt für BBB Italia (2004); 2004 Compasso d'Oro-Preis

Das Studio von Harri Koskinen in Finnland trägt den Namen Friends of Industry, um den Designansatz des Designers und seine enge Verbindung zur Industrie, die seine Designentscheidungen inspiriert, deutlich zu machen.

Der Designstil des Künstlers ist pragmatisch und essenziell, ganz im Einklang mit seinen skandinavischen Wurzeln.

MUU ist ein schlichter, unaufdringlicher, aber beeindruckender Sitz. Sein Design ist "leistungsorientiert" mit einer Art expressiver Funktionalität, auf die die modernistische Welle der 1930er Jahre großen Wert legte. Bei der Wahl des Materials (in diesem Fall Holz), der Haptik und der Temperatur des Objekts stehen die Beziehung zum menschlichen Körper und sein Bedürfnis nach Emotionen im Vordergrund.

MUU hat einen Massivholzrahmen mit einer Schale aus Eichensperrholz, eine zeitlose Technik, die der Meisterarchitekt und Designer Alvar Aalto und seine Frau Aino in den 1940er Jahren anwandten.

INNOVATION AUS TRADITION

Paolo Favaretto; Venezia StuhlBBB Italia (2006); 2008 Compasso d'Oro Ehrenvolle Erwähnung;

Bild 1 von Ezio Manciucca

Der Name dieses Stuhls stammt von dem traditionellen venezianischen Holzmodell aus der Mitte des 19. Jahrhunderts, das zu jedem Stil passte und sowohl im Innen- als auch im Außenbereich von Restaurants und Cafés verwendet wurde.

Der Stuhl Venezia enthält die DNA dieser traditionellen Sitzgelegenheit, sowohl in der schlichten und ikonischen zeitgenössischen Neuinterpretation dieses Klassikers der Designgeschichte als auch im Detail seiner schrägen Rückenlehne: "Eine Form, die von dem unverwechselbaren eisernen "Kamm" der venezianischen Gondeln inspiriert ist, dessen Zähne für die Nachbarschaft der venezianischen Lagune stehen" (Paolo Favaretto). Dieses Detail macht den Sitz noch anschmiegsamer und bequemer.

Bis zu sechs Venezia-Stühle können übereinander gestapelt werden. Der Monoblock-Stuhl ist aus spritzgegossenem, glasfasergefülltem Polypropylen hergestellt. Er ist extrem leicht und in vier Farben erhältlich und eignet sich perfekt für Innen- und Außenbereiche.

DER GOLDENE SCHNITT

Brian Sironi; Elica Tischleuchte; Martinelli Luce (2009); 2011 Auszeichnung mit dem Compasso d'oro

Diese Tischleuchte wurde auf der Grundlage der Proportionen des Goldenen Schnitts entworfen und bietet ein geometrisches Gleichgewicht in Form und Funktionalität.

Die Leuchte verfügt über einen verstellbaren Aluminiumarm und einen konischen Metallsockel. Auf den ersten Blick scheint sie von den traditionellen Lampen der großen Meister inspiriert zu sein, aber in Wirklichkeit zeichnet sie sich dadurch aus, dass sie keine sichtbaren Details oder Mechanismen wie Schrauben, Gelenke oder Schalter hat. Es ist einfach die Bewegung des Arms, die das Licht erzeugt, das in der Geste der Drehung eine magische Lichtspur hinterlässt, in einer poetischen Interaktion mit der Person, die die Leuchte benutzt und nicht nur einen Schalter an- oder ausknipsen muss.

EINE SCHLEIFE AUS LICHT

Studio Natural; Fluida TischleuchteMartinelli Luce (2013); 2016 Compasso d'Oro Honorable Mention

Diese kleine Tischleuchte hilft uns, uns neue Welten und Geschichten vorzustellen, und zwar auf eine "fließende" Art und Weise, die sich an unterschiedliche Bedürfnisse und Kontexte anpasst.

Diese Lampe ist beweglich, flexibel und kann in verschiedene Konfigurationen verwandelt werden. Sie spendet direktes Licht dank eines anpassungsfähigen Bandes mit einer LED-Quelle, das die beiden Harzsockel mit Hilfe von Magneten miteinander verbindet. Die beiden Sockel können auf verschiedene Weise miteinander verbunden werden, wodurch sich die Ausrichtung des LED-Bands ändert und jedes Mal ein anderes Licht erzeugt wird.

NOTFALL-DESIGN

Cristian Fracassi und Alessandro Romaioli; Easy Covid-19; Isinnova, in Zusammenarbeit mit Decathlon; (2019); 2022 Compasso d'Oro award

Wie hat die Welt des Designs die Pandemie bewältigt? Hier ist ein gutes Beispiel: Easy Covid-19 ist eine normale EasyBreath-Schnorchelmaske, die in ein Notbeatmungsgerät umgewandelt wurde. Ein kleines 3D-gedrucktes Anschlussventil wurde hinzugefügt, um einen CPAP-Helm für subintensive Pflegestationen herzustellen.

Isinnova ist ein von Christian Fracassi gegründetes Unternehmen von jungen und leidenschaftlichen Ingenieuren, Grafikdesignern, Architekten und Informatikern. Es ist eine der vielen Initiativen, die einen neuen Bereich des Designs definieren, das so genannte Emergency Design, das sowohl in der Konzeption als auch in der Produktion schnell sein muss, das auch von Laien leicht erstellt und verwendet werden kann, das effektiv kommuniziert und auf reale und kontingente Probleme reagiert.

Wer sich für das Thema interessiert, kann dem Instagram-Profil Design Emergency folgen, das 2020 von Alice Rawsthorn, einer britischen Designkritikerin und Journalistin, zusammen mit Paola Antonelli, Senior-Kuratorin der Abteilung für Architektur und Design und Direktorin für Forschung und Entwicklung am MoMA in New York, gegründet wurde.