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PREMIO COMPASSO D'ORO NEI DECENNI
The List#13
di Antonella Dedini
Il numero di questo mese di The List presenta una selezione dei progetti premiati e le ragioni del loro successo. Il Compasso d'Oro è la più antica e alta onorificenza del design industriale e promuove la qualità nel mondo del design.
IlCompasso d 'Oro è la più antica e alta onorificenza del design industriale. Un modo per sensibilizzare e promuovere la qualità nel mondo del design, che comprende tutte le categorie di design ed è stato creato dai grandi magazzini La Rinascente su suggerimento dell'architetto Gio Ponti nel 1954. L'obiettivo primario nella creazione del premio era quello di sottolineare il valore dei nascenti prodotti industriali che le aziende italiane presentavano al mercato con creatività e spirito imprenditoriale. La proficua ed efficace collaborazione tra industria e design ha dato un palcoscenico ai giovani designer, che hanno trovato terreno fertile per dare vita alle loro idee grazie a imprenditori che hanno creduto in loro.
Il premio Compasso d'Oro nasce quindi dal desiderio di un rapporto culturale più coerente con le dinamiche dello sviluppo sociale del dopoguerra. Il premio è stato rilevato dall'ADI (Associazione per il Disegno Industriale) nel 1957. Oggi il Compasso d'Oro è la massima espressione del progresso del design italiano.
Il numero di questo mese di The List presenta una selezione dei progetti premiati e le ragioni del loro successo, che includono sicuramente la naturale predisposizione dei designer al rischio, alla spontaneità e alla sperimentazione.
CHE COS'È ESATTAMENTE IL DESIGN?
Bruno Munari : Scimmietta Zizì; Pigomma (1952), premio Compasso d'Oro 1954
Snella e agile grazie a un filo sottile che permette una miriade di posizioni, questa scimmietta si contorce mentre si arrampica, seguendo i movimenti delle nostre mani. Come disse Bruno Munari: "Era stata da poco inventata la gommapiuma, con la quale venivano realizzati materassi e imbottiture varie. Un giorno un dirigente della Pirelli mi chiese: "Cosa si può fare con la gommapiuma oltre ai materassi?"".
Questa scimmietta è stata creata come giocattolo e gioco, soprattutto per la mente e per chi, seguendo l'insegnamento del grande Munari, vuole imparare e sviluppare la propria creatività giocando. È una delle creazioni che meglio rappresentano il ruolo della disciplina nel design, alla ricerca del perfetto equilibrio tra materiale e forma, prestazioni funzionali e sviluppo cognitivo.
Questa è stata la motivazione alla base del prestigioso premio Compasso d'Oro che Munari ha vinto nel 1954. "La maggior parte dei giocattoli sono meccaniche adatte ai bambini o imitazioni giocose di animali o figure umane. Questa scimmietta rappresenta invece un'interpretazione di una figurina che rappresenta la precisione formale in un materiale come la gommapiuma. È un giocattolo che appartiene a una categoria che lo ha reso oggetto di interesse intellettuale".
LA POLTRONA PERFETTA
Gianfranco Frattini; poltrona Agnese, mod. 849; Tacchini (1956); Menzione d'onore del Compasso d'Oro 1956.
La riedizione Tacchini di una delle sedie più famose al mondo in termini di comfort e design è un omaggio al celebre designer Gianfranco Frattini. Prodotta originariamente da Cassina, la poltrona aveva una struttura in legno massiccio di noce ed era rivestita in pelle vinilica verde. Oggi ha una struttura portante in legno di frassino con una scocca sinuosa e uno schienale imbottito. Questo contrasto di forme la rende estremamente semplice e affidabile, ergonomica e classica.
Alla fine degli anni Cinquanta, Gianfranco Frattini è stato uno dei fondatori dell'ADI, che oggi è l'organizzazione che assegna il premio Compasso d'Oro.
FIAT 500: PER LE DONNE LIBERE
Dante Giacosa, automobile Fiat 500; Fiat S.p.A. (1957-1975); 1959
Sono stati creati cinque milioni di queste super utilitarie a 2 cilindri, che raggiungevano una velocità massima di 85 chilometri all'ora.
Forse l'auto più famosa al mondo, ed è chiaro il motivo del suo successo.
Innanzitutto, dato che consumava pochissima benzina, riuscì a sfidare le impennate dei prezzi del carburante in seguito alla crisi di Suez che attanagliava il mercato in quel periodo. Inoltre, era una perfetta combinazione di caratteristiche tecniche che permisero di venderla a un prezzo molto più basso rispetto alla precedente Fiat 600.
Offriva una grande stabilità di guida grazie al suo design compatto, ma soprattutto era la risposta a chi sognava da tempo un'auto pensata per le donne. Nel pieno del boom economico, la 500 aprì la strada alle city car e alla motorizzazione di massa in Italia.
POLIURETANO
Roberto Menghi ; poltrona Hall 99; Arflex (1958); 1959 Compasso d'Oro Menzione d'onore
Negli anni Cinquanta, l'azienda di mobili Arflex nasce grazie al centro di ricerca Pirelli e il poliuretano espanso fa il suo ingresso nel mondo dell'arredamento.
La famosa poltrona Lady di Marco Zanuso, disegnata nel 1951, è stata la prima seduta a utilizzare questo materiale innovativo.
Un progetto che ha segnato l'avvento dell'imbottito contemporanea. L'obiettivo di Arflex era quello di sfruttare tutte le possibilità offerte dalla gommapiuma e dall'elastico Pirelli nella produzione di mobili. Questo obiettivo portò alla creazione di progetti altamente tecnologici ed estetici, anche grazie alla collaborazione con i più importanti architetti e designer dell'epoca.
Fu l'architetto Roberto Menghi a ottimizzare l'uso del poliuretano con la serie di poltrone e divani Hall. La poltrona ha una struttura in metallo rivestita in poliuretano sagomato e una base in legno di frassino tinto wengé. Il processo di modellazione dei mobili con il poliuretano consente di ottenere diversi tipi di rivestimento in base al suo utilizzo per la seduta, lo schienale o i braccioli.
Una seduta che è ormai diventata un classico tra le sedie perfette per il relax.
LA PRIMA SEDIA REALIZZATA INTERAMENTE IN MATERIALE PLASTICO
Marco Zanuso, Richard Sapper; sedieK1340 , Kartell (1964); premio Compasso d'Oro 1964
Questa era la mia poltrona da bambina e mi ha accompagnato per tutta l'infanzia, dall'asilo alle elementari.
Non era solo una sedia, ma poteva essere assemblata in base a forme e colori, e impilata per creare pezzi di architettura. Forse è anche da lì che è nata la mia passione per il design.
È la quintessenza del design, perché fa un uso perfetto del materiale e del processo produttivo (può essere facilmente smontata e rimontata).
Gli abili designer che l'hanno realizzata ne hanno esaltato il materiale e le forme in una ricchezza di dettagli, creando un design giocoso le cui forme morbide e arrotondate possono essere facilmente pulite - un dettaglio importante visto che si tratta di una sedia per bambini.
LA LINEA ROSSA DELLA METROPOLITANA: DESIGN DI PRODOTTO E DI SERVIZIO
Franco Albini, Franca Helg, Antonio Piva, Bob Noorda; segnaletica e allestimento della MM1, linea rossa della metropolitana di Milano (1964); premio Compasso d'Oro 1964
La linea metropolitana MM1 di Milano è un esempio di comunicazione visiva che ancora oggi viene preso a modello. La sua grafica e i suoi elementi di layout distintivi avevano lo scopo di facilitare i viaggiatori della metropolitana.
Oggi questi elementi distintivi spiccano tra le altre scelte di comunicazione, mantenendo un elevato valore progettuale che ne ha decretato il successo nel corso degli anni.
I colori e il design della metropolitana sono un'immagine coordinata e intuitiva, caratterizzata da una perfetta combinazione di grafica, architettura, elementi funzionali e accenti che sono i protagonisti dello spazio della metropolitana.
I corrimano tubolari rossi si intersecano con le linee geometriche della segnaletica della metropolitana, che si riflette ancora una volta nel colore dei vagoni. L'uso di pavimenti in gomma nera prodotti da Pirelli e gli orologi con grandi facce hanno creato un look che è stato copiato in tutto il mondo.
LA MIA LAVATRICE
Zanussi Industrial Design Office; Lavatrice automatica Rex Zanussi, mod. P5 (1967); Premio Compasso d'Oro 1967
Le sue dimensioni ridotte hanno reso questo innovativo elettrodomestico così popolare.
Efficiente, funzionale ed esteticamente gradevole, questa lavatrice, nonostante le sue dimensioni ridotte, fa concorrenza a macchine più grandi e tradizionali. Ha un coperchio marrone che nasconde i comandi e le conferisce un aspetto meno da elettrodomestico e più da mobile.
Curiosità personale: questa è stata la lavatrice della mia famiglia nella nostra casa di vacanza per 40 anni ed è ancora funzionante. È possibile che gli elettrodomestici di oggi siano un esempio di obsolescenza programmata a scapito dei consumatori?
LA RIVOLUZIONE
Afra e Tobia Scarpa ; poltronaSoriana ; Cassina (1969); premio Compasso d'Oro 1970
Soffice e sensuale, come una donna voluttuosa che indossa un abito generoso fissato da una grande cintura metallica che forma morbide pieghe intorno a tutto il corpo.
Questa sedia, chiamata Soriana, si trasforma nella seduta informale che ha rivoluzionato la storia del mobile imbottito grazie al poliuretano espanso. Questo materiale ha permesso di progettare forme non convenzionali e di rilassarsi.
Oggi viene prodotta in versione sostenibile perché il poliuretano è stato sostituito da una schiuma a base organica, con l'obiettivo di creare un minore impatto ambientale e un maggiore livello di comfort.
UNA SEDUTA INFORMALE
Piero Gatti, Cesare Paolini e Franco Teodoro; il Sacco sedia; Zanotta (1968); Menzione d'onore al Compasso d'Oro 1970; Premio alla carriera 2020.
Quasi tutti conoscono e si sono seduti su una poltrona a sacco, perfettamente anatomica perché si adatta alla forma di chi vi si siede grazie ai granuli di polistirolo espanso utilizzate come materiale di riempimento. È anche leggera e può essere facilmente spostata in spazi diversi.
Sebbene catalizzi l'attenzione di tutti con la sua presenza insolita, si rivela un oggetto informale per eccellenza. È chiaramente in sintonia con l'epoca in cui è stato progettato: contrariamente ai rigidi e formali modelli borghesi, era un mobile libero da forme, che accoglieva posture rilassate.
MOBILI MULTIUSO
Vico Magistretti, Maralunga 675 serie di poltrone e divani; Cassina; 1979 Premio Compasso d'Oro
"Stavo progettando qualcosa per Cesare Cassina... Questo divano è nato dall'idea di un bracciolo con un semplice cuscino attaccato. Guardandolo e facendolo dondolare, ho pensato di realizzare un cuscino mobile anche come testata per un divano... Così è nato il divano, uno dei più belli che abbia mai visto. Maralunga Così è nato il divano, uno dei pezzi più venduti del design italiano", racconta Vico Magistretti (descrizione tratta dall'Archivio Vico Magistretti).
"Al di là di ogni ambito di moda e di stile", il divano e la poltrona Maralunga affrontano il tema dei mobili multiuso, e quindi della personalizzazione della postura. Con semplici movimenti che ricordano le ali o le piume di un uccello, la seduta è particolarmente innovativa perché si può scegliere se desiderare il bracciolo e il poggiatesta in posizione alta o bassa.
E c'è un segreto nel suo meccanismo di regolazione dell'altezza: una catena di bicicletta nascosta nella sua struttura permette un movimento fluido.
È interessante capire il processo progettuale di Magistretti, il cui obiettivo finale non era un design rigoroso e formale, ma piuttosto soddisfare le esigenze funzionali dettate dai rituali di un nuovo stile abitativo in cui le persone - abbandonate le conversazioni - si riposavano in posizioni più rilassate guardando la televisione.
MOBILI VERSATILI
Cini Boeri, collaborazione con Laura Griziotti; Famiglia StripsArflex (1968) 1979 Premio Compasso d'Oro
La serie Strips è diventata un bestseller fin dalla sua introduzione alla fine degli anni '60. È disponibile in varie interpretazioni modulari che si adattano a tutti i tipi di mobili.
È disponibile in diverse interpretazioni modulari che possono essere mescolate e abbinate in base alle proprie esigenze e allo spazio a disposizione. La struttura è costituita da un monoblocco di poliuretano espanso su una base rigida. Versatile e confortevole, presenta un rivestimento trapuntato in parti staccabili, imbottito in poliestere, che ricorda quasi una raffinata interpretazione di un moderno sacco a pelo. Completamente sfoderabile, ogni parte del rivestimento è collegata grazie a pratiche cerniere lampo.
"Può essere usato come un involucro che può essere spogliato, lavato, cambiato e rivestito", scriveva nel 1974. Cini Boeri nel 1974. "Il letto, che è anche lavabile, offre un uso più rapido del solito... Si apre, si entra, si chiude, si apre e si esce. Gli strips sono cose necessarie e facili da usare".
LA POLTRONA CROSS
Marcello Cuneo, POLTRONA CROSS, Arflex (1974); 1979 Menzione d'onore del Compasso d'Oro
Un progetto che torna in produzione, una buona notizia per una sedia pieghevole che possiamo tranquillamente definire il padre delle sedie da campeggio e da giardino da tempo in uso.
Arflex ripropone, dal suo archivio storico, uno dei suoi pezzi di maggior successo: la poltrona Cross. Si tratta di una raffinata "chauffeuse" (in origine una sedia bassa per scaldarsi davanti al fuoco), ma con una comoda imbottitura nella seduta e nello schienale. La struttura, pratica e pieghevole, è molto semplice e consiste in due tubi di metallo laccato piegati a U e collegati da un giunto. Sulle due strutture vengono infilate spesse fodere di tessuto con funzione portante per sostenere i cuscini della seduta e dello schienale, che sono imbottiti di fibre acriliche. Oggi la sedia è disponibile anche con seduta e rivestimento in pelle.
NIHIL EX NIHILO
Jonathan De Pas, Donato D'urbino, Paolo Lomazzi; Sciangai appendiabiti; Zanotta (1974), 1979 Premio Compasso d'Oro
Donato D'Urbino ha ricordato il detto latino nihil ex nihil, ovvero "nulla viene dal nulla", a significare che ogni cosa deriva sempre da qualcosa che l'ha preceduta e serve come base per lo sviluppo di qualcos'altro.
Sciangai è un appendiabiti autoportante composto da otto aste di legno identiche unite al centro con un solido giunto. Ruotando le aste, l'appendiabiti può essere facilmente aperto o chiuso.
Il nome dell'appendiabiti è un'allusione al gioco cinese dei bastoni (chiamato "shangai" o "Mikado" in italiano), ma D'Urbino racconta anche che è stato progettato dopo aver "osservato un vecchio sgabello a tre gambe con seduta in pelle: abbiamo mantenuto il tipo di giunzione che univa le gambe, le abbiamo allungate a dismisura e abbiamo usato otto gambe invece di tre".
UNA RIVOLUZIONE TOTALE!
Antonio Citterio, sistema di sedute Sity; B&B Italia (1987); premio Compasso d'Oro 1987
Quando il sistema di sedie, chaise longue e divani Sity uscì sul mercato alla fine degli anni Ottanta, fu un must che rivoluzionò la classica disposizione degli arredi della zona giorno.
In un'epoca in cui non esistevano ancora i software di progettazione come fedeli compagni dei designer, B&B Italia forniva agli studi di interior design delle "dime" in plastica trasparente blu dove si poteva tracciare sulla carta da disegno il profilo di ogni singolo elemento del sistema, facilitando così le infinite possibilità di disposizione delle parti modulari che diventavano flessibili e intercambiabili.
Questo sistema di sedute fu una grande rivoluzione che cambiò lo stile di vita delle persone e fece parte dei cambiamenti che avvennero nelle case dettati dalla rivoluzione tecnologica. La seduta del divano cambiò forma e divenne più profonda e più ampia per allungare le gambe o sedersi più comodamente. Il salotto si trasformò da spazio formale a luogo in cui tutta la famiglia poteva stare insieme, ascoltando il mosto e guardando i programmi televisivi.
IN PIEDI SULLA "S"
Luigi Baroli, Paravento Cartoons, Baleri Italia, (1992), premio Compasso d'Oro 1994
Questa parete divisoria autoportante a forma di S, alta 170 cm e realizzata in pura cellulosa ondulata totalmente riciclabile, ha precorso i tempi in termini di attenzione all'ambiente. Inoltre, è leggera e facile da spostare e da chiudere perché si arrotola su se stessa, occupando pochissimo spazio.
Questo schermo super pratico e super bello è perfetto per separare gli spazi in una stanza o per creare privacy.
AMICI DELL'INDUSTRIA
Harri Koskinen, sedia MUU in rovere massiccio, disegnata per Montina e ora per BBB Italia (2004); premio Compasso d'Oro 2004
Lo studio di Harri Koskinen in Finlandia si chiama Friends of Industry per rendere chiaro l'approccio progettuale del designer e il suo forte legame con l'industria che ispira le sue scelte progettuali.
Lo stile di design dell'artista è pragmatico ed essenziale, in linea con le sue radici scandinave.
MUU è una seduta semplice e sobria, ma di grande effetto. Il suo design è "basato sulle prestazioni", con una sorta di funzionalità espressiva, su cui l'ondata modernista degli anni Trenta poneva grande enfasi. Il progetto pone in primo piano il rapporto con il corpo umano e il suo bisogno di emozioni nella scelta del materiale (in questo caso il legno) e nella sensazione e temperatura dell'oggetto.
MUU ha una struttura in legno massiccio con un guscio rivestito in compensato di quercia, una tecnica senza tempo utilizzata dal maestro architetto e designer Alvar Aalto e da sua moglie Aino negli anni Quaranta.
INNOVAZIONE DALLA TRADIZIONE
Paolo Favaretto; sedia Venezia ; BBB Italia (2006); Menzione d'onore Compasso d'Oro 2008;
Immagine 1 di Ezio Manciucca
Il nome di questa sedia deriva dal tradizionale modello veneziano in legno della metà del XIX secolo, che si adattava a qualsiasi stile e veniva utilizzato sia all'interno che all'esterno di ristoranti e caffè.
La sedia Venezia conserva il DNA di quella seduta tradizionale, sia nella semplice e iconica reinterpretazione contemporanea di questo classico della storia del design, sia nel dettaglio dello schienale inclinato: "Una forma ispirata all'inconfondibile "pettine" di ferro delle gondole veneziane, i cui denti rappresentano i quartieri della laguna di Venezia" (Paolo Favaretto). Questo dettaglio rende la seduta ancora più avvolgente e confortevole.
Fino a sei sedie Venezia possono essere impilate l'una sull'altra, e la sedia monoblocco è realizzata in polipropilene stampato a iniezione con fibra di vetro. Estremamente leggera e disponibile in quattro colori, è perfetta per gli spazi interni ed esterni.
IL RAPPORTO AUREO
Brian Sironi, Lampada da tavolo Elica; Martinelli Luce (2009); 2011 Premio Compasso d'oro
Questa lampada da tavolo è stata creata sulla base delle proporzioni del rapporto aureo, con un equilibrio geometrico nella forma e nella funzionalità.
La lampada presenta un braccio regolabile in alluminio e una base conica in metallo. A prima vista sembra ispirarsi alle lampade tradizionali disegnate dai grandi maestri, ma in realtà si distingue perché non ha dettagli o meccanismi visibili come viti, giunti o interruttori. È semplicemente il movimento del braccio a generare la luce che lascia dietro di sé, nel gesto della rotazione, una magica scia luminosa in una poetica interazione con la persona che la utilizza e non deve semplicemente accendere o spegnere un interruttore.
L'ASOLA DI LUCE
Studio Natural; Fluida lampada da tavolo; Martinelli Luce (2013); 2016 Menzione d'onore Compasso d'Oro
Questa piccola lampada da tavolo ci aiuta a immaginare nuovi mondi e nuove storie, in un modo "fluido" che si adatta a diverse esigenze e contesti.
Questa lampada si muove, è flessibile e può essere trasformata in una varietà di configurazioni. Emette luce diretta grazie a una fascia adattabile con una sorgente LED che unisce le due basi in resina grazie a dei magneti. Le due basi possono essere unite in vari modi, cambiando l'orientamento della banda LED e creando una luce che brilla ogni volta in modo diverso.
DESIGN D'EMERGENZA
Cristian Fracassi e Alessandro Romaioli; Easy Covid-19; Isinnova, in collaborazione con Decathlon; (2019); 2022 Compasso d'Oro
Come ha affrontato il mondo del design la pandemia? Eccone un ottimo esempio: Easy Covid-19 è una normale maschera da snorkeling EasyBreath trasformata in un dispositivo respiratorio di emergenza. Una piccola valvola di connessione stampata in 3D è stata aggiunta per creare un casco CPAP per le unità di cura sub-intensiva.
Isinnova è una società di giovani e appassionati ingegneri, grafici, architetti e informatici ed è stata fondata da Christian Fracassi. È una delle tante iniziative che stanno definendo un nuovo campo del design chiamato Emergency Design, che deve essere veloce sia nell'ideazione che nella produzione, facilmente realizzabile e utilizzabile anche da non esperti, e comunicare in modo efficace, rispondendo a problemi reali e contingenti.
Per chi fosse interessato all'argomento, può seguire il profilo Instagram Design Emergency, fondato nel 2020 da Alice Rawsthorn, critica e giornalista britannica di design, insieme a Paola Antonelli, senior curator del Dipartimento di Architettura e Design e Direttore della Ricerca e Sviluppo del MoMA di New York.
